超极限

因为已经撤档了， 所以吐个槽。

一星全部给我本来就好感的几位演员，其它实在好评不动。

* 未曾想到2018年了还有这种片子！

醒醒，已经不是闭眼吹就能赚票房的时候了，就是拍给非洲草原的河马看也不至于拿这种东西来啊。

至少端正态度，把观众的智商放在长臂猿的位置上。

* 没有高期待，真的没有。

抱着“我知道是烂片，我就看个乐”的态度去的，但还是跌穿了地板，跌破了地下停车场和表面岩石层，差不多到了暗河那里。

* 剧情基本就是个鬼打疾雨拳，鬼化绵骨掌，鬼……姓什么不知道。

* 好像国内的山寨金字塔一样，感觉看到了山寨权力的游戏。

* 我列一下片子里喜欢（但都出现很少）的地方：木偶戏还可以、大象我爱、吴磊逃跑的时候还不忘记带上羊，很有财产保护意识。

羊的演技真的很好，仿佛听得懂人话。

* 一定要说的话：蛾子大战翼龙那节还可以！

（……）* 开场五分钟愣是没看清是哪边在打哪边。

* 美术风格仿佛八十年代的大屏幕TVB。

还是发挥失手的那种。

* 一直在试图理解片子里想传达的“很有逼格的王宫”……始终没理解到。

* 服装真的很丑。

贴身一点的黑甲壳和膨胀一点的甲壳，或者加点布的甲壳。

以及仿佛处理积存布条的蓬蓬裙。

如果有人喷我的时尚欣赏水平，全部都算你对。

* 为了表现酒池肉林，让几位后妃宫女围着吴磊调笑，很像人贩子围攻小孩子。

* 穿着和装扮很奇怪一点也不有型的叔叔，片子从头到尾一口一个“我的王”，“保护王”，“谁也不能对王不敬”……一点也不感动，叫一声就很想打一个寒颤。

* 梁家辉和刘嘉玲都是我喜欢的演员，但当他们用港式普通话时不时畅谈天下、欲望、六界……的时候……十分警惕的怀疑马上就要说“跟我一起玩贪玩蓝月…”或者“我一直在寻找油腻的师姐在哪里”再不然就“屠龙宝马点击就送”了。

* 在片子理论上来说应该最悲情的地方，仅有的几位观众都在大笑。

对话如下：“扎到肩了。

好耶”“自宫了，自宫了！

” “他是想扎肚子扎歪了吧？

”……总之弥漫着一片喜气洋洋的欢乐气氛。

* 在片子理论上应该说最温情的地方，梁家辉悲痛一句，旁边的两位肥哥捏着鼻子学一句： “这就是WO想要的咩？

” “这就是WO想要的咩？

”……听起来很没素质的行为但我完全能理解，并且鼓励的笑了起来。

* 据说这片子特效很贵，应该费用都被特效小姐换成金子偷偷吞掉了，把他们全部倒吊起来摇的话，说不定能像摇嗅嗅一样摇出金山银山。

* 真的很烂！

（发出劫后余生的声音）

少年如意出场就和一个南瓜妖怪打了个照面，这部分镜头和动作分镜设计得不错，但是有两个瑕疵。

一个是自报家门的图卡配音声音太难听，嘶哑不悦耳，不贴外形。

首先，变形本身就是不可思议的，图卡的人生境遇是被阿修罗王改变的，与他的爱人被迫分离。

那既然这样，为何还要保留他原本的声音呢？

把一个五大三粗的战士变成一个丑萌的战斗力五五渣小怪物，甚至可以大胆一点，用少年音来配，彷佛这就是原装的小怪物，谁也不知道他曾经是个拥有爱情的战士，这种反差不是更能体现阿修罗王的残忍，深化他的反派形象吗？

再次，考虑到这是商业片，少年与萌物这种经典搭配在市场上通常是更吸睛，比如捉妖记里的胡巴和宋天荫，再比如木之本樱和可鲁贝洛斯，日漫里这种搭配更是常见。

奇幻商业片怎么能没有萌物！！

萌物通常都是用来调节紧张的气氛，提供笑料，转换电影的明暗色调，调动气氛的必需品。

就像是一个提示词，告诉观众，紧张的剧情暂时过去了，接下来可以松口气。

甚至如果把萌物运用得当，留好气口，还能来段经典的剧情反杀。

比如哈利波特里瘦小的多比刚出场，谁也想不到它会突然头撞柜子，给哈利带来大麻烦，到第七部里甚至它的牺牲还能赚足观众的眼泪。

第二点是他两的台词设计问题，不够简洁有力。

这里只需要做到的是点明南瓜怪物的身份和发现如意身上有天珠即可，不必要的过场台词尽量减少。

如意和图卡初见面不打不相识，这是为了后来他两彼此信任逃出王宫作铺垫。

但故事进行到这里，观众已经对这整个奇幻世界有了大致的概念，背景介绍已经引入够多了，作为一部两个多小时的电影，这就已经过了二十多分钟了，现在非常迫切需要一个情绪爆点来重新吸引回观众的注意力，观众在期待快点发生点什么。

所以这段台词设计要足够有趣且简洁明了，最好能有达到引爆观众的笑点设计。

这其实不难做到，例如对口相声里双方互相重复台词这样的简单设计就足够逗人发笑了。

其实这之后还有一小段如意和图卡山顶对话的片段，也是同样的台词拖沓问题。

我觉得完全可以把这两段山顶相遇都放在这里，重新剪辑，交代完引入背景，一次性完成不打不相识的剧情，推进下人物关系发展就行。

然后后面如意回到家缝补衣物的镜头之后，直接转夜晚的村庄的篝火晚会，欢快的音乐响起，则是剧情开始暴风雨前的宁静。

这部电影我去看了，其实没有评分说的那么差。

光看特效的话，就值5分了。

故事仔细品品，还是有点儿ACG的意思的。

最让我不能理解的是，哪怕有很多人不喜欢吴磊，嫉妒他，拼命给这部片打低分的话，那么疯狂DISS刘嘉玲老师和梁家辉老师你们又于心何忍呢？

总之这部电影现在撤档停映了，想必导演和制片方可以吸取现在的正面反馈，重新雕琢出一部值得大众一看的好电影吧。

（此段转发豆瓣、知乎、贴吧，每条5元，见截图立付，括号里的话删掉）

烂片终归是烂片，撤档的理由居然说是“黑水”带的节奏把电影搞砸了，，不觉得可笑吗？

这要是真的是一部好电影，不管有多少“黑水”也盖不过华夏16E广大群众的炽热。

投资7E，拿出1E 请个好导演，请个好编剧，就那么难？

看过《夏洛特烦恼》嘛？

这部电影上映的头几天票房跟《阿修罗》一样惨淡，人家为什么后面能崛起呢？？

烂不烂自己心里没点B数吗？

观看CCTV10《阿修罗制作特辑》后，突发奇想，如果把《阿修罗》这部电影的拍摄过程，拍成一部电影，绝对会比电影本身更加震撼。

片名就叫《大片启示录》：主角是编剧，他全程参与大片制作，却总是受到制片方各部门的压力，他不断修改剧本，直到剧本写崩，他本人也崩溃，但没想到，制片方各部门所有人都非常开心，他们认为创造了新世界，陷入自嗨与疯狂，直到票房扑街，不被观众信任，他们都不知道电影错在哪里？

这是一部整体发展的悲剧！

所有人都沉醉于自我感动中，却忽略了最重要的一环，剧本！

就像一部古早动画片，造船！

一颗关键铆钉的缺失，引发连锁反应，导致一艘看似完美的巨轮，在出海第一天，便崩塌沉沦！

中国电影工业水平非常发达，要钱？

有！

要服化道？

有！

要动作？

有！

要外景？

有！

要演员？

有！

可以说要啥有啥。

但是为什么扑街？

我认为是，本末倒置！

我只问一个问题，要编剧？

有吗？

剧本剧本一剧之本，没有好的剧本支撑，世界再美也是白搭。

认真看了好几遍在cctv10放映的《阿修罗》制作特辑，整整100多分钟，几乎看不到编剧的存在，而有关剧本的剧情设定，几乎没有被提起过！

这和国外奇幻科幻题材制作特辑完全不一样！

国外奇幻科幻题材的制作特辑，恨不得让导演编剧直接把奇幻科幻电影的设定剧透了，包括所有演员都要讲一段和电影角色有关的故事。

目的就是让观众感兴趣，有代入感，走进电影院。

而《阿修罗》的制作特辑呢？

和剧情设定几乎没有多大关系，就是在说我们拍的多牛逼，多辛苦，多用心，多刻苦，多专业，多细节。

可是你拍良心说，剧本用心了么？

也许制作特辑团队也发现了一个问题，那就是剧本剧情很难拿出来说事，没的说就不说了，既然剧本没有值得说的剧情，那就别怪观众不买账！

电影的本质是讲故事，所有工业要素都必须为剧本剧情服务，一旦故事讲不好，工业元素再好，也是白搭。

而且，就算故事讲好了，工业元素却自以为是地改了画风，那电影照样会出问题。

自从《指环王》系列横空出世之后，世界电影都开始走上了魔幻特效的道路，中国也不例外，中国看到了魔戒系列的大获成功，以及《权力的游戏》的大火，我们中国也想创造自己的魔幻影视，可是近些年来，却是一次又一次让我们失望，几乎走到了逢魔必烂的境地。

为什么？

缺钱吗？

缺技术吗？

不，其实从这部《阿修罗》来看，中国电影特效的制作水平已经达到了很高的水准，中国电影的特效团队，技术上来说，不输给国外的工业光魔等著名特效团队，为什么中国就是没有自己的《指环王》呢，在我看来，最大的问题就出在，没有灵魂。

单从这部电影来看，大家为什么对它批判那么多？

其实从特效场景，以及造型制作上，都可以看出，剧组是真的用心的，质感绝对真金白银砸出来的，不是抠图抠出来的。

吐槽最大的就是女主角的造型，完全是抄袭龙妈，傻傻的分不出来二者有什么区别，还有里面的故事情节，每一名演员的服装造型，让我们总觉得走错了片场，这是《权力的游戏》吗？

再加上里面还混杂了一大堆外国演员，如果让主角们换上一张外国人的脸，那真的就不违和了。

大家为什么吐槽声那么大，从我的心里来说，因为感觉这不属于中国人的电影。

类似情况还发生在《爵迹》《长城》身上，为什么？

因为这些电影里，我看不到作为一个中国人的归属感。

《指环王》《权力的游戏》成功，绝不仅仅在于特效怎样。

特效只是其中的一个方面，更重要的是它有完整的故事架构，人物形象饱满，不管怎么推进，对原著的改编多么大，故事总能自圆其说。

它们的故事创作都不是无本之木，无源之水，《指环王》来自于托尔金的《魔戒》，而《魔戒》又来自于德国瓦格纳的《尼伯龙根的指环》，《尼伯龙根的指环》又来自于德意志民族上千年的神话传说。

《权力的游戏》则来自于中世纪现实文化和神话传说的融合创造。

国外的观众对此也有共鸣，因为这是他们所熟悉的，从小就知道的，那是流淌在他们骨子里血液里的文化认同。

而中国人不能认同这些，你可以把它当做一部外国影视剧去看，但是，无法认同让一个黄皮肤黑头发的中国人演，效果就是不伦不类，我们发自内心无法认同。

就像我们也无法认同，让一个外国人来我们中国的秦始皇。

英国人能认同一个亚洲人去演亚瑟王吗？

这是根植于基因里的，非我族类。

正所谓画人画皮难画骨，我们能学技术，能学特效，能学造型，就是学不来故事创意。

中国难道没有魔幻作品吗？

当然有，从几千年前的《山海经》，到《封神榜》《西游记》，再到现代作家们创作的九州系列，甚至包括唐七的《华胥引》、三生三世系列，天下霸唱的鬼吹灯系列，南派三叔的《盗墓笔记》系列，这些都是极好的魔幻影视的创作来源。

但是即便是它们搬上了银幕或荧屏，大多也是骂声多于掌声。

大导演陆川的《鬼吹灯九层妖塔》，被批得体无完肤；范冰冰等一众明星的《封神传奇》《爵迹》被批烂片儿；超高颜值的刘亦菲、杨洋的《三生三世十里桃花》也没能摆脱厄运。

《鬼吹灯寻龙诀》还算不错，但是它也是胜在演员的演技，而不是特效。

杨幂的《三生三世》也很火吧，但是大家只拿它当言情剧，而不是魔幻剧，这也是故事本身的束缚，跟技术没什么关系。

《九州海上牧云记》，大家对它期待很高，片花效果也很好，但是播出以后，大家对故事的吐槽，仍然让它无法算作成功作品。

电影里演员的演技有问题吗？

没有。

看看演员阵容，即便是流量明星，能混到今天的地步，也是得有一定的实力才行。

梁家辉与刘嘉玲，老牌的影帝影后，吴磊虽然年轻，但也是有实力的当红小生，女主演年轻漂亮，也很酷。

但他们即便使尽浑身解数，也挽救不了这部电影，因为，再好的演员，也救不了一个烂故事。

《阿修罗》整部电影，逻辑硬伤，情节薄弱，尤其到后半部分，完全是一泻千里，崩坏掉了，根本就不知道演些什么，根本就对不起这么大投入，这么漂亮的特技效果，这样耀眼的阵容。

我真心觉得，这些魔幻影视的创作者该学学《捉妖记》，它也可以勉强算作魔幻电影，虽然更多的是一部喜剧片，但是它就胜在找准了自己的定位，用妙趣横生的故事情节，演员们在线的演出，再加上一点点的特技效果，就成就了一部成功的商业电影。

论投入，论特效，《捉妖记》真心不如《阿修罗》，光从胡巴和小南瓜制作出来的效果上就可以看出来。

我真心觉得《阿修罗》的特效不输《哈利波特》系列，光看看小南瓜就知道了。

但为什么就是成不了经典，因为它没有故事，没有灵魂。

不要着急的做什么宏大叙事，从一部两小时的电影起步，能讲好一个故事，就是最好的起点。

嗯，坐等……但是要凑足140字，说点什么呢？

这电影院冷气很足，不知道你们在哪个影院看的，我为了看特效大片特地来的万科IMAX，嗯，早知道花着冤枉钱还不如去做个足疗……好吧…还没到140字……继续，唉？

我的3D眼镜呢？

有谁看见我眼镜了？

谁来帮帮我啊……我眼镜不见了……救命啊………第一次觉得140字这么多……写半天啊………

最开始看到新闻说，《阿修罗》上映后在两大票务平台的评分相差悬殊，猫眼4.9分，淘票票有8.4分，片方回应属“恶性竞争”，我心里是倾向于片方的。

因为据说该电影花了6年投资了7.5亿进去，主演除了影帝梁家辉、影后刘嘉玲，还有吴磊、明道的加盟，想着这么大手笔，这么优秀的演员，怎么也不至于太难看，于是周五上班的时候偷着买了晚上的3D票，想着换换之前看《我不是药神》那种压抑的心情，毕竟是奇幻动作片，多刺激！

结果这个电影真的给了我一个刺激，刺激到我第一次觉得这么不吐不快，所以说片方不要觉得，“有哪些人会赶着凌晨场首次买票然后打个一分？

”，所以认定这种评分的都是水军，相信我，看完这个电影绝对会打低分加吐槽的呀，凌晨买票结果看了这么一个烂片，换谁不郁闷！

单纯地说这部电影烂显得太片面，虽然播到结尾的时候电影院里几乎所有人都迫不及待地站起身来往外走，隔壁的男生还大声地跟女朋友说了句“稀烂”，但毕竟这种说法太主观了，而且电影终究还是有一些可取之处的，所以我分几个方面陈述一下这部电影之“烂”所在。

第一就是剧情，剧情是个大硬伤！

莫名其妙，乱七八糟，这2个词在我整个观影过程中不断地浮现在我脑海里，好几个场景或是情节转换时都会让人感到很不搭调，好几个剧情的过渡也做得比较生硬。

比如说男主（我就默认吴磊是男主了）第一天刚到阿修罗界，所有人都捧着他，虽然他也觉得尸婆罗（阿修罗王手下第一走狗）的手段有些偏激，阿修罗王跟他说要一起打天的建议有些突兀，但还是觉得这地方很好，连小南瓜的劝说也当耳旁风，结果那边阿修罗王兄妹俩嫌他懦弱就决定第二天就给他看看阿修罗界的人关于欲望的尊严（台词貌似就是这样的，真的很中二），然后第二天他们就领他去看各种傻逼设计的虐杀手段，说是这是因为欲望而快乐，然后他痛斥阿修罗王他们是疯子。

就说这段剧情，我真的觉得太赶了，第一天把人捧上天，第二天就冲击别人的三观，都不培养培养兄弟感情的吗，前面男主跟他奶奶相亲相爱、回忆说话的剧情都比这个长吧。

再比如后面他逃跑到华蕊（女主）那群叛军那里生活，最开始一群人要杀了他，然后在女主的劝说下放弃了，然后就出现了一幕他跟“小孩子”们说话的场景，马上就有看到这一幕的叛军说这小子看起来还不错，之后除了展示男主跟医生（明道演的）还有女主的互动外，再也没怎么展示男主跟这些叛军的交流了，可是他跟大家的感情却好到了阿修罗王来攻打叛军时，不少人喊他快跟上，为了他含笑而死的情况，我个人觉得这种情节的衔接不太连贯。

还有一些地方不知道是我没看懂，还是导演默认了他已经用画面表示出来了，看不懂是我的锅，比如说阿修罗王被那个大飞蛾子吸血，这时候尸婆罗跑过来说男主跑了，阿修罗王说血巢都建好了你让他跑了，这个血巢到底是用来干什么的？

后来男主也被那个大飞蛾子吸血，吸完血阿修罗王就可以把他的灵魂吸回自己身上了，那这个操作真的很梦幻我不懂啊，血巢的作用到底是什么呀？

还有阿修罗王要毁掉天上的善恶法则的时候，那段特效我不知道怎么形容，但是善恶法则毁坏后那个白色的不规则圆球真的很像舞厅的那种五彩球灯啊，看的时候我一直在心里吐槽这到底是个什么玩意儿，这到底是什么意思，为什么怎么看怎么像在开演唱会的时候为影帝影后打call呢……哎剧情让我感到无力的地方我可以从电影开头吐槽到结尾，说实话这个情节搞成这个样子真是瞎了那么好的特效和演员的演技了。

第二是武打设计。

这部电影说是奇幻片，开场就来了那么酷炫的一些画面，每个人手里的武器都各式各样千奇百怪，我本来以为好歹会有一些魔法攻击，不然你们那些连名字都不知道是啥的武器上蓝蓝橙橙bulingbuling地瞎放什么光！

结果就跟Dota2一样，虽然大家的武器皮肤款式不一样，但人家那都是键盘走马灯一样的装饰品呢，没什么实用价值，实际操作起来跟斧头帮拿着斧头火拼没什么两样，尤其是尸婆罗第一次跟女主那群叛军对打的时候，哇看到他拿出一个橙武还摆出一副受死吧的样子，我超激动地等着他biubiubiu地放技能呢，结果人家也是硬刚，用起来跟猪八戒用九齿钉钯的手法没多大差别呢。

就连阿修罗王和女主最终之战时使用的武器也没有任何技能，虽然上面红红蓝蓝的光来回流动就跟魔剑一样，但是并没有什么其他的效果啊，就只是为了迎合阿修罗界一切事物都要好看所以给剑做了个皮肤是吗！

第三是人物造型，包括演员选择和服装发型设计。

最广为大家吐槽的应该就是女主一身装扮跟龙母有九成相似吧，说实话看远景根本分不出来是龙母还是女主，除了一张脸不一样其他地方真的感觉差别不大，尤其女主皮肤也很白，但是谁让人家设计师就是设计龙母服装造型的那位呢，这个我也接受。

至于其他人的服装，因为我个人对穿衣方面不是很有把握，所以虽然我觉得衣服款式都比较奇怪，看预告片的时候根据衣服都没分清到底是奇幻片还是现代片，但有可能阿修罗界穿衣服就是这个feel，所以不做过多评价。

可是我真的不懂这部片子的选角，露脸的叛军里几乎所有男的都是西方面孔（除了明道），说的或者配音却是中国话，女的可能因为女演员比较多，所以会比男的多上3-4个中国面孔，剩下的也是混着来，导致我看电影的时候总觉得有点别扭，你永远不知道下一个出现的是中国人还是外国人，说实话个人感觉挺乱的，不是很搭调。

第四是感情戏。

我个人认为感情戏也是造成这部电影让我感觉莫名其妙的原因，这里举2个我觉得不能理解的片段：男主跟女主在天上飞了一段时间，载他的那个飞人帮他跟华蕊促进了感情（其实就是让他俩对视了一段时间），然后他回来的时候给这个飞人喂食，喂完食突然开始对这个飞人表达自己的感情，说明自己不想跟阿修罗王合体，他以前是阿修罗王的头，但他又不能选择自己的前世，又说他对不起他们，说他一定会阻止阿修罗王的，反正絮絮叨叨抒发了一段自己的感情，但是我真的觉得很莫名其妙啊，这个情绪来得有点太突然了吧。

你不是刚跟喜欢的人撒完狗粮吗，为什么突然就醒悟了，还要跟人家说，难道因为人家刚刚帮你制造感情升温的条件所以你要拿人家当树洞吗，我个人觉得这里有点突兀。

还有阿修罗王里梁家辉演的欲望之头，之前你跟你妹妹谋略之头两个是多么冷酷狠心的人呀，不是想过等你们实现愿望以后都不需要吴磊这个洞察之头的弟弟了吗，结果你刚把他杀了被迫看了一会他的成长记录就后悔了是怎么个意思，突然情绪难以控制边哭边说至于为了这个杀掉自己吗，然后突然就洗心革面了，也不管谋略之头在一边叫喊“你要干什么”了，反正就是要悔过，就是要恢复刚刚毁掉的善恶法则，我是不理解这个阿修罗王脑子里到底是怎么想的了，很怀疑这三个头代表的是他其实精神分裂的意思……最后是医生（明道）这个角色的存在感真的不强，明道在这里跟打酱油的没什么两样，耍了下帅，说明了一下他救了那些飞人，表达了他医术的高强和医者仁心，然后说了两句莫名其妙很装X的台词，什么“每个人都有没着没落的时候”，然后就在救吴磊之前扔给他一把武器，挂了。

我看不出来这个人的出场有什么必要性啊，有他没他并不影响推动剧情啊，而且如果把他带着吴磊去看飞人巢穴的场景换成女主角带着吴磊去看的话，还能多出来一段男女主感情加深的剧情，显得他俩感情升温没那么突兀，在谈话的时候说明一下有这么个医生就得了呗，不懂。

一口气吐槽了这么多，但是这部电影的特效和场景真的做得很美，可以说是很棒了！

不讨论剧情，光说出现过的景色，从吴磊小时候成长的小村庄，到刚回阿修罗界的景色变化，沙漠行走时的那种纯粹干净，蔚蓝海上的宫殿之美，在天上飞的那些飞人类似蝴蝶的翅膀，甚至是沙滩上那些沙做的雕像，裙子和衣带随风而飘，婉约柔和，真的是太惊艳啦，所以看景色和3D的特效我真的没话说，这也间接导致了我对他们打斗特效的期望过高，所以才生气为啥打斗时就是无魔的那种硬刚啊……里面的色调虽然有些过于饱和，但是更能显现出那种阿修罗界的奢靡的感觉，我觉得真的很漂亮，虽然在天界打破坏善恶法则那段的特效我没看懂，但也有种玄妙的感觉，挺不错的！

唯一让我感到困惑的地方是，不知道是我去的那家电影院的问题还是3D就是有这个问题，电影里面经常会有一些不必要的光斑，感觉像是电影里特意做的阳光照射或者反射出的光圈，如果是专门做的那我个人觉得这些光圈挺多余而且有点烦人的……演技方面，影帝影后就无需多提了，梁家辉一开口就让人感到了压力，刘嘉玲只用脸和声音就让人感觉到她的阴险和可怕，吴磊表现得也不错，虽然有些地方感情比较突兀和激烈，但是想要表达的也都表达出来了，张艺上虽然被服装遮掩了一些风采，而且打斗时会有凹造型和动作不够干脆利落的感觉，但是能看出来挺努力了，毕竟电影里打戏部分挺辛苦的，她长得也挺特别的，有种英气的美，我对演员真的没什么要挑剔的地方了。

总之，光看电影特效和演员的话我是愿意给豆瓣4分的，但是电影里毕竟有这么多让我感到莫名其妙和无语的地方，我只能给豆瓣2分了，不能更多。

先不说现在3.1的分，就看看评分数，现在也就7千，同天上映的《邪不压正》已经9万5了。

再看看影院排片，《邪》与《药》一天在15场以上，《阿》一天4场以内，才上映两天啊😱。

这说明了什么？

就是一个观众院线都不待见的洗钱片子。

从片方到发行，大家都心知肚明，让你上线过下洗个水漂。

这种情况吧，还正儿八经讨论这片子算啥水平不是很脑残？

不过换说，华语奇幻片都是洗钱工具。。。

“阿修罗”，看得我真是又爱又恨！

看了头三分之一时，我感觉自己还挺喜欢这部电影的，画面感大气，一扫以往视觉五毛的感觉，比什么“封神传奇”要好很多，视觉带来的好感让我对影片也充满期待，人物过场、动作片段的即视感，视觉设计及虚拟形象的用心，再加上片中世界观大胆进行中西合璧、野心勃勃的用意都让我挺满意的！

尤其视效方面，阿修罗界王宫外面的沙滩，真是叹为观止…但是，就在我们奇怪为什么影片口碑这么差时，我突然懂了…随着影片剧情的递进，人物的对白和故事的核心内容出来了…这都是些神马！

还活在二十年前吗？

还在为所谓善恶做斗争吗？

说实话这故事内核比很多动画片还要低幼！

因为“阿修罗”本身所代表的亦正亦邪性质，这个概念本来可以很有内涵，搞成这个鬼样子真是让人嗟乎哀叹…说到这就不得不说几个演员的表演，配角都还好，三位主演实在是不能不吐槽，实在是尴尬！！

吴磊在说长对白时的表演和对白内容让我如坐针毡，这是国产低分连续剧的台词吧…影帝梁家辉的台词，尤其是结尾那段分分钟让你内心笑场…至于刘嘉玲，谋略之头一点谋略一点存在感都没有，完全是附庸的存在…明明上佳的茶叶，却煮的一点味道都没了，明明有了这么引人入胜的外表，却藏着一颗草泥马的内核，你让我说什么好？

心疼投资方白花了这么多的银子…（2.5星，外加0.5星赠予视效团队的用心）