东京教父

https://www.gcores.com/articles/94147 您刚才问我为何选择无家可归的流浪汉作为本片的主人公。

的确，像这种给人带来希望与梦想的电影和动画，原本或许真的不适合让流浪汉来担纲主角。

但我早在策划本片之前，就已经开始关注无家可归的人群了。

尽管是在富裕的当代社会，可还是不断有人变得无家可归，而他们又靠着周围丰富的物质社会得以生存下来。

这种状况给了我一个灵感：或许正是这座城市在抚养着他们呢。

另一个灵感则是关于城市的自然崇拜，或许大城市的建筑和道路中都宿有各自的灵魂呢。

我将这些具有灵性的城市要素看作是一个「异世界」，因此主人公们所踏足的并非普通的城市，他们踏进的是一个与城市本体重合了的异世界。

这三位活像是家族姻亲一般过着流浪生活的无家可归者，由于捡到了一个弃婴，所以想将她送回父母身边。

以这个剧情为主轴，他们被一系列奇妙的偶发事件拖入了「异世界」，在那里遇到了各种各样的人和时间，逐渐的，他们与家人、与社会之间的羁绊慢慢地复苏了。

在整个过程中，「东京」这座城市可以说是第四位主人公，祂在整个故事中一直注视、看顾着他们。

豆瓣评分非常高 但是还是写下我的一点想法 三位主人公各有特点 一位离家出走的叛逆少女 一位人妖 一位酗酒赌博的大叔 所在阶层不同 性别不同 背景不同 角色画像选取肉眼可见的刻意 再遇到婴儿以后 他们的想法也更偏向于善意 即使最恶毒的想法 也不过是将她送去警察局 影片中处处充满着巧合 以此推动剧情的发展 这就是动画片的好处 让人觉得超现实的同时又理所当然大家为这部电影打高分 一定是喜欢它的处处流露的温情 人之初性本善的温情 巧合到刻意的温情 但是我想 如果选择芸芸大众中最最普通的流浪汉 抱着更为自私自利的目的 自然推动剧情的发展 实现自我救赎 也许我会更认可吧 也许导演本人也相信没有这些 天使是没有存在的基础的 这样的温情 只存在于在电影里 在我们认知中最纯净的区域中 而唯独不在现实中而电影里最后大家的顿悟和幡然醒悟 实在是莫名其妙 强行皆大欢喜 略显浅薄陋见 毕竟今敏是一位电影艺术大师 一部电影不能见全貌 。

看完记录一下。

主持人：@松野空松助理主持人：@子夜无人场刊嘉宾：@Not Here、@Run Erika Run、@POORTHINGS#GBA特邀嘉宾：@franzcopy

主持人 松野空松大家好，欢迎大家来到第23届法罗岛电影节主竞赛场刊圆桌的第9天第2场，我是主持人@松野空松，第2场我们讨论的电影是今敏导演的《东京教父》，在深入之前，请各位嘉宾先基于自己的场刊打分聊聊打这个分数的原因，简单说说自己对这个电影的感想吧！

场刊嘉宾 Run Erika Run满分。

不是最具有技巧性的今敏，不是最天马行空的今敏，也不是最深刻的今敏，但却是最温情、最美好的今敏。

今敏在我心目中之所以是最棒的导演，是因为他把动画这种形式发挥到了极致，服务于真人拍摄无法达到的剧情，分镜和调度比真人电影更为灵动，给人带来的感动也更深。

即使全程都是巧合带来的奇迹也让人甘愿沉浸在今敏构建的光影之梦中不愿醒来。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA三星。

如果要盘点每部电影都是经典的导演的话一定不能漏了今敏。

场刊嘉宾 Nothere四星，真正的佳作，能让人感慨良多。

三个人之间的感情描写让人感动。

特邀嘉宾 franzcopy4星。

剧本看起来是各种巧合，实际上却是人性光辉的闪耀之美。

主持人 松野空松第一个问题，我想大家看了不少今敏了，你们如何看待《东京教父》这次反常态的？

特邀嘉宾 franzcopy我只看过《未麻的部屋》和这部，我觉得这是一种比较正常的转变。

今敏作为一个异想天开的动画导演他的内心活动应该也是比较丰富的，能够抓到人性的丑陋面，也必然可以向大家展现人性的美妙之处。

就如同结尾东京升起的太阳一样，生活总归是有光芒万丈的时刻的。

场刊嘉宾 Nothere能够驾驭不同的故事是一种本事。

我想也是一种学习。

场刊嘉宾 Run Erika Run《东京教父》和前两部（《未麻的部屋》、《千年女优》）不同是一个非常温暖非常治愈的故事，可以看作是他在不同题材的尝试。

但是今敏常用的转场手法和分镜在此片中也有展现。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA《东京教父》可以看做是今敏作品的异类，他的其他作品都是“幻”的，包括千年女优这种偏剧情的也用戏中戏视角来完成奇幻的部分，但是也可以看做是今敏的一个变体而已，用真实生活中不可能发生的连环巧合来弥补看似没有的“幻”，其他都是相通的。

主持人 松野空松既然如此，那《东京教父》是否只是剧作的胜利呢？

毕竟相较于他之前的作品，视听风格上并没有那么惊艳。

特邀嘉宾 franzcopy不能这么说吧，反而这部的剧作其实“稍”有一点刻意（虽然是可以理解的那种）。

没有必要这么惊艳，因为这部主要就是让人看故事的（指巧合的设置）。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA与其说是剧情的胜利，不如是说情感的胜利。

主持人 松野空松可是情感上并不是温情的力量，可是情感上并不是温情的力量，甚至那处蒙太奇升华了情感。

特邀嘉宾 franzcopy我可不可以假设，就是导演这一段时间是不是可能经历了什么事情？

导致他可然不想写那种带有幻想，或者是极度追求视听的那种东西，反而想沉下心来去探求一下这种人性情感的东西。

从《千年女优》时期开始的，因为我们发现《红辣椒》好像又在接近《未麻的部屋》了。

总的来说，我觉得东京教父可能是他最能被普罗大众接受的作品了吧。

场刊嘉宾 Nothere剧本各有各的写法，我觉得这种情感描写的作用还是很显著的。

场刊嘉宾 Run Erika Run我觉得视听风格和前作不同是为了服务于电影表达的内容 毕竟这是一个描写东京街头流浪汉的故事 和女明星的那种惊艳感不同 但是转场和分镜还是非常精致的 比如花抱着婴儿下坠与远处的高楼夕阳相辉映的场景。

主持人 松野空松既然你们这么想，那这部和其他同类型的，温情，让人心暖的电影有什么本质上的区别（除了形式外）？

特邀嘉宾 franzcopy它的点切的很小，其他温情让人心暖的电影总是悲天悯人震天动地的，而且他关注了社会边缘人群，我其实有点想到《水形物语》。

落魄的自行车手、性别倒错者以及离家出走的女孩，这种看似八竿子打不着的人却组在了一起，就像《水形物语》里的哑女、gay邻居、黑人清洁工还有苏联间谍，他们是最不起眼的人，可却有最纯洁干净的心灵，很多行为都是出于最原始的善意本能，不带杂质的。

助理主持人 子夜无人其实我觉得今敏就只有《未麻的部屋》是比较暗黑气质的吧，其他三个都很温柔啊。

场刊嘉宾 Run Erika Run今敏在访谈里说一开始只是想呈现一个温馨的故事 展现一无所有的人逐渐找回失去的东西的过程 于是选了最落魄的流浪汉场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA东京教父是用《金鸡》的拍法拍了一部《浊水漂流》&《公路电影》（韩国）。

场刊嘉宾 Nothere《东京教父》的节奏把握地很好，一来二去之间不会有煽情的感觉。

特邀嘉宾 franzcopy确实，日本电影的煽情夸张起来很可怕。

助理主持人 子夜无人其实动画是真的能让这些角色变可爱的。

场刊嘉宾 Run Erika Run日本电影是中二的煽情，韩国电影是狗血的煽情。

助理主持人 子夜无人我感觉《东京教父》在今敏维度里真正不一样的地方不是它温情（《千年女优》和《红辣椒》都很温情），而是它有喜剧元素，这个部分是唯一的，加上《妄想代理人》也是唯一。

特邀嘉宾 franzcopy今敏的确是日本动画史上的一朵奇葩了。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA《妄想代理人》结伴自杀那一集算不算有喜剧元素？

助理主持人 子夜无人那个好惊悚啊我觉得，很诡异。

主持人 松野空松你们怎么看待《东京教父》中的声音处理？

或者说你们注意到了哪些？

比如你们是否有注意到那个流浪汉老人将死的时候，大叔过去，此时有马路声和风车声，那些风车是来自于易拉罐小屋。

特邀嘉宾 franzcopy印象比较深的还是东京太阳升起来那里所有声音突然全部消失，好像只剩风声？

那里还是很惊人的。

场刊嘉宾 Run Erika Run贝多芬的欢乐颂和圣诞东京街头的景象适配度很高。

场刊嘉宾 POORTHINGS#GBA我也是这里印象深刻，我对声音一向不敏感。

特邀嘉宾 franzcopy因为这部电影的背景音还是比较多的，那个地方突然安静，非常震撼，这是电影的环境决定的，那很显然是导演的设置了。

主持人 松野空松所以《东京教父》脱颖其他同类型温情喜剧，不只是动画形式，还在于其在声音下了功夫，让人情感放大了。

场刊嘉宾 Run Erika Run梦幻圆满圣洁的感觉。

#FIFF23#DAY9的场刊评分将于稍后释出，请大家拭目以待了。

今天的映画，接着和大家聊今敏。

老样子，文章有严重剧透，介意的盆友请直接拉到后半段看。

从左至右为阿花、小美、老金这部片子叫《东京教父》。

故事的主角是三个流浪者：离家出走的少女小美，身材高大的人妖阿花，流浪多年的大叔老金。

三人组成了一个奇特的家庭。

平安夜，为了送小美一份“圣诞礼物”，三人组队去翻垃圾堆，却意外捡到了一个弃婴，旁边放着出生证明和一把钥匙。

阿花母性大发，认为孩子是天赐的礼物，给她取名清子。

他无视两脸懵逼，开心地把孩子带回了住处。

老金对此坚决反对，他觉得流浪汉是养不活孩子的。

看着可爱的婴儿，老金说起了往事，他曾是个小有名气的单车选手，后来女儿患病，为了筹钱他不惜假赛，结果事情败露，女儿和妻子去世，自己也成了流浪汉。

孤儿出身的阿花不愿意把孩子送到警察局，他决定去寻找孩子的亲生父母，问问他们为什么要抛弃孩子。

根据钥匙线索，他们找到了储物柜，里面有另一把钥匙，一叠照片和几张酒吧的名片，三人组猜测孩子的父母可能在酒吧工作。

他们在乘坐电车前往酒吧的路上状况百出，但是小清子的运气“似乎好得不可思议”，每当他们陷入困境时，总能神奇地逢凶化吉，柳暗花明。

他们顺手搭救的、被卡在车底的胖大叔竟是黑社会老大，正要去参加女儿婚礼，而新郎恰巧就是他们要找的酒吧的老板。

三人蹭车来到婚礼现场，新郎告诉他们照片上的女人，也就是孩子的生母叫幸子。

老金认出新郎就是骗他赌博的仇人，拎起了酒瓶想给新郎开瓢，阿花奋力阻止。

人群突然混乱，一个杀手窜了出来，想刺杀黑社会老大，新郎却挡了这一枪。

漂亮的黑人小姐姐刺杀失败，挟持了孩子和小美准备跑路，她一把扯掉头套，没错，这么漂亮的小姐姐肯定是男孩子嘛。

阿花看到后奋起直追想救回小美，老金中途却想放弃，觉得这事应该交给警察。

阿花坚持说两个孩子是自己的家人，她大骂老金是个人渣，迈着小碎步跑开了。

老金嘴上说着不管，却还是捡起了照片，偶然间发现孩子父母的线索，他正要去找阿花却被一群流氓盯上，老金为拿回线索，差点被混混们打死。

另一边，小美在杀手家里受到了热情款待。

谈笑中，小美想起了自己的猫咪“天使”，因为猫咪走失，她在争吵中无意刺伤了身为警察的父亲，无法原谅自己的小美从家里落荒而逃，不知不觉之间，她已经把流浪三人组看成了自己的家。

阿花发挥了超神技能找到小美和孩子，他很欣慰小美没事，少女却别扭地红了脸。

这时，他们听人说有个流浪汉死了，吓到变形的两人赶紧去认尸，结果虚惊一场。

走投无路的阿花打算去曾经工作过的夜店，向妈妈桑求助。

两人吃惊地发现受伤的老金也在这里，原来他被好心的夜店救了。

店里，大家得知阿花的过去。

阿花曾一时冲动胖揍客人给店里惹了麻烦，所以觉得愧疚，但妈妈桑根本没怪罪他，“重要的是你没事就好”。

他也曾有过爱人，但爱人却因为在浴室踩到肥皂不幸去世。

三人告别妈妈桑后，找到了孩子父母的住处却发现早已人去楼空。

打听才知道，孩子的父母为了躲债逃走了。

废墟中，阿花找到新地址，小美则看到自己的寻人启事。

小美鼓起勇气给家里打了电话，她听到父亲的声音，却还是没能说出“对不起”三个字。

便利店里，老金说出实情：自己的妻女并没有去世，他之所以离开是因为酗酒和赌博，他也想尽作为父亲的责任，偷偷攒了钱却无法交给女儿。

醉酒的客人和他们起了冲突，四个人正纠缠不清时，一辆救护车失控撞进了店里，懵逼的司机下来说：快点叫救护车....

阿花感叹宝宝真是幸运的天使，下一秒却晕倒了，老金把阿花送进医院，攒下的钱就这样花掉了。

令人意想不到的是，老金居然遇到了当了护士的女儿。

女儿说母亲独自经营着自行车行，一直都很想念老金，而当时催债的人最近遇到枪击案受了重伤。

在旁边听着的阿花突然暴怒，他痛骂老金满口谎话，只知道逃避，毫无责任心。

小美问他为什么把话说得那么重，阿花伤感地说：“彼此展示真实的自己，这样还能相亲相爱，这就是亲情吧。

”阿花和小美再次出发，偶然救下一个轻生的女人，而那人恰好就是孩子的母亲幸子。

幸子说，孩子是她老公趁她不在家偷偷丢掉的，阿花看着满脸泪水的女人把孩子交给了她，故事看起来似乎大团圆了。

老金却在电视上得知，孩子其实是被幸子被拐走的，他找到幸子的老公了解真相，原来幸子的孩子意外流产了，她精神受了刺激就从医院偷走了一个孩子，幸子老公担心惹事就把孩子扔了，老金痛骂这个男人没有责任心，然后赶紧去找阿花他们。

疯狂飙车后，老金和阿花小美汇合，三人意识到大事不妙，开始四处寻找孩子，经过一番堪比动作大片的飞车追逐战后，幸子开车撞进了大楼里，她逃到了楼顶，准备带着孩子一起自杀。

就在小美劝说无用的时候，幸子的丈夫赶了过来，他大喊着要和幸子重新开始，却没能阻止幸子跳下去。

小美向前一扑抱住了幸子，孩子却意外滑落，阿花奋不顾身地跳下去抱住了孩子，千钧一发之际，奇迹般刮来了一阵风，迎着朝阳，阿花一手抱着孩子，一手拉着横幅，在众人的注视下宛如天使般缓缓落地，这个镜头是如此地壮阔又温暖。

孩子找到了亲生父母，夫妇二人在警官的带领下，想请三位恩人为孩子取名，随着房门打开，小美惊讶地发现，来的警官正是自己的父亲，这段新年的奇遇便在这里戛然而止。

我是剧透完毕的分割线 今敏在采访时说：“在我至今为止的作品中，我认为《东京教父》的创作质量最高，这部影片是我最喜欢的作品。

”这个由无数巧合衔接而成的都市童话，让每个人都得到了救赎，那些不可思议的巧合透露出的是今敏对这个世界最大的善意和关怀。

对边缘人的关怀人物设置上，今敏一反常态地选择了三个流浪汉作为主角，展现了这些社会边缘人的生活状况：一边是灯火辉煌的高楼，一边是纸糊的板房，他们靠救济和拾荒度日，在垃圾里寻找丢弃的食物，不仅要忍受异样的眼光，还会被不良少年欺凌。

但今敏却说，他并不想将无家可归者看作是弱者、不幸的代表或是社会的包袱。

流浪汉也有去爱的权力，影片的内容展现的正是他们重获救赎的过程。

早在策划之前，今敏就已经开始关注无家可归的人们，他甚至把自己打扮成了流浪汉来体会人物的内心处境。

因此，我们在《东京教父》里看到的，不是刻意的、反差化的、脸谱化的符号，而是活生生的人。

家与城穿起全片的明线是家庭。

流浪三人组对家庭都有各自不同的缺憾，但他们都在奇遇中救赎了他人，也被他人所救赎。

阿花与过去达成了和解，老金终于和家人坦诚相见，美由纪和父亲不期而遇。

城市则是故事的暗线。

在整个奇遇中，东京这座城市就像第四位主人公，他一直在故事中注视着、看护着人们。

今敏说灵感来源于城市的自然崇拜，也许城市的建筑和道路都真的有灵魂吧。

城市串联起了素不相识的人们。

剧中唯一的出租车司机，阴差阳错地帮了他们一路，要是没有这个勇敢善良的司机，也许就不会有皆大欢喜的结局，城市是人性的共同体。

圣子与教父教父二字，本意指婴儿受洗时，赐予他教名的人，这赋予了影片浓厚的宗教底蕴。

影片以教会布道开场，又在欢乐颂的变奏中达到高潮，甚至阿花抱着孩子的镜头也与圣母像如出一辙，基督教的博爱精神与影片悲天悯人的情怀不谋而合。

阿花多次说到，清子是神赐予他们的礼物，是受到上天眷顾的人。

小清子一路有着逢凶化吉的好运，这种好运还影响到了教父们的命运，她就是所有人的圣子。

不过，这真的就只是上帝眷顾吗？

如果没有主角一行人的执着，没有众人的援助，即使有天大的好运，也不可能有完满的结局。

偶然的命运也要让位于打不破的人性。

说到底，正是众人发自心底的爱，让自己得到了救赎。

慈悲与希望片中给人印象最深的，莫过于结尾。

阿花在所有人的注视下平安降落，初升的太阳，呼啸的风声，圣子降临的姿态，都在明确地告诉人们，这是奇迹。

最大的神迹是由一点点的奇遇聚集而成，它回应了观众对善意的期望。

然而，神迹并不“神”，所有情节在幕后早已写好，最让人动容的，不是上帝的旨意，而是今敏的慈悲之心。

对人性的信仰，对个体的关怀，也许这才是今敏大师留给我们最好的礼物。

说今敏只会拍梦境大片的，肯定没看过这部片

很喜欢的动画片！

虽然主角人物设定的不太漂亮，可见，如果真喜欢，漂不漂亮的还真不是太大问题。

《流泪的蓝鬼》是我以前看过的故事，当时看的时候名字叫《红鬼》，可是当电影里提到一个故事叫《流泪的蓝鬼》的时候，我马上就想到了它！

这是一个非常好的关于友谊的故事，有时候你的朋友为了让你做出在ta看来是对你最好的选择时，ta也许会做出一些不合常理的事情。

无论何时，相信人还是比较靠谱的。

故事不长，有兴趣的话不妨百度看看。

影片中三个主角的设定非常标准化，男人为了事业，女人（虽然他长的人高马大，但是行为举止加上内心，都是女人）为了爱情，小孩子为了父母的管教，这些的确是最常见的问题。

人妖的设定是最为出彩的一个，也是，要不就太平淡了！

人妖花姐，从一开始我们就可以知道她其实是个受过教育甚至是有点文青范儿的人妖，后来看她出口成章，还会日本的俳句，说明教育程度很高，而且还是个很聪明很浪漫的人，再后来，知道她原本是很红的歌姬，为了一个男人离开风月场，可是那个男人却因为一块肥皂摔死了，这个地方实在是有点黑色幽默，明明好笑却让你笑不出来，她痛失爱人，无精打采地回到风月场，因为顾客一句戏言而大发脾气，最后自己都觉得自己过分，不好意思面对众人，自己又对生活失去信心，干脆就流落街头当个流浪者吧。

男人老金就很有点窝囊废的意思了，这个有点出乎我的意料了，还有偷小孩儿的美岛的丈夫西川，也是个烂人，靠妻子养活还大打出手，真废材啊！

我以为在日本人的心里，男人的地位还是相当高的哪！

虽然日本和韩国一样都流行花美男，但是韩国的电影电视里绝少出现这么烂的男人，韩国男人要树立的形象是霸道，对女人说一不二，会为女人打架，但不会打女人，等等比较正面的形象。

美由纪是很日本特色的例子，日本人心胸狭隘的非常多，所以他们经常会为了一丁点儿小事杀人，美由纪就是这样，虽然没杀死她爸，可是，她当时不见得就没有那份心。

作为一部温暖人心的励志电影，鼓舞人们的台词是必不可少的：“每个人能做的就是尽自己最大努力。

”“当你试着去达到某种目的的时候，有些人注定要受到伤害，你必须做出一些牺牲。

”“生命和死亡只有一根头发丝的距离。

”动画片里的汽车大战也很惊心动魄啊！

我对于影片中最调动观众情绪的环节放在最后靠近结尾的部分是看得有点习以为常了，希望有机会能看到开篇没多久就开始激烈的影片，哇哈哈哈，要求越来越高。

流浪汉老头死的时候简易窝棚外的风车，老金和西川谈话时背景灯光的变换，老金和花姐缺掉的牙齿，很多细节都让人感觉到创作者的用心。

片尾曲时楼房跳舞很招人喜欢。

影片讲的是日本最底层社会人群的生活，虽然影片是本着温暖励志的方向来讲述故事，但是毕竟是最底层的人们，他们的生活还是会带给观众压抑感，片尾曲的轻快活泼还有跳着舞的楼房能适度缓解观众的心情。

让观众高高兴兴地回家，一路上再津津乐道地讨论，这才是一部我喜欢的电影。

被鞭打的日子 已经受够了没有地狱 没有天堂真想消失掉 这个世界一片黑暗可是能藏身的地方 到处都挤满了人不喜欢黄昏 因为显得悲伤反正是活着 今晚就不错‘不要明天 没有未来不过如果有钱就行 那也不错人渣有人渣的归宿人渣有人渣的居所在这天空下 居然就不错只是不能忘记的是 很多很多你我素不相识 毫关系来 在加勒比海喝一杯朗姆酒你我素不相识 毫无关系来 在加勒比海喝一杯朗姆酒不要以为你我在同一屋檐下来 在加勒比海把烟抽个够

今敏，众所周知的蒙太奇大师，在《千年女优》(2001)中混乱了电影角色与真实演员的生活、历史与未来以达到剧情上的高潮。

而在《红辣椒》(2006)中混乱了梦境与现实，比《千年女优》更加大胆和不可思议。

现今看来，《东京教父》(2003)似乎没有前面提到的两部那么“高端”和“炫酷”。

今年圣诞重温，其实还是能看到非常多的蒙太奇细节，不仅仅是从视觉来体现“融合”，这部作品中，剧本是更为重要和精彩的，因为它充满了karma，非常适合二刷/多刷。

以下内容有剧透。。。。

1. 死去的老人大叔在街头遇见倒下的老头，接下来的镜头非常有趣和精彩。

首先，大叔把老人接回了老人的流浪住所：一个挂满易拉罐风车的小屋。

风车在风中发出很嘈杂的声音。

需要注意到的是现在画面背景的马路上里有车辆路过，发出很大的噪音。

所以这就导致了我们主要只能听到“风车声”和“马路车声”。

老人的“住所”老人与大叔聊天，说出自己的愿望就是“在榻榻米上醉死”，接着喝了几口酒，“已经满足一半了”。

接着说出遗愿：请帮我处理一个”东西“。

然后就突然向右转头，半闭眼睛似乎已经死去了。

于此同时，屋外的风车也停了。

大叔去帮他闭眼：

结果发现他还没死去。

吓了一跳。

风车又转起来了！

又喝了几口酒，告别了。

接下来是屋子外面的远景，风车停了。

但是背景声中还是有一种像风车的声音在响。

我一开始以为是音效制作出现问题，再一听，发现原来是柴火燃烧的声音，而且还很大声。

马路上的车声变小了一些，但没有消失。

我想，这个镜头应该是有好几个用意的：1. 风车停止转动，代表老人生命的中断。

2. 马路汽车声依旧，有些衬托出老人生命终止的凄凉。

3. 汽油桶燃烧的声音，却有些令人平静和温暖，老人不是一人死在大街上，大叔与老人两个陌生流浪汉的互相陪伴，在如此凄惨的冬天里像是燃烧的火一样，again，令人温暖和平静。

2. 彩票的karma我想这个细节应该是很多人第一次看没有注意到的：结局里主角一行人其实中了超级头奖！

非常罕见的：11111111号码。

在寻找hana的路上，大叔遇见的这个渣男中了其实是二（三？

）等奖。

而结局中从大叔衣服兜里掉落出来的彩票长这样：

为什么会有头奖呢？

其实这是前面讲的那个死去的老爷爷的遗物，送给大叔的呀！

哇这个细节埋了这么久，甚至影片就只有这个镜头而没有他们发现中奖之后的惊喜情节。

细心观看的观众大概也会有一种参与进来这个善报的开心吧。

3. 夸张的“神旨”本片在灰暗的故事背景中营造出一种荒诞和搞笑的氛围，主要是围绕“清子”的来自上帝的帮助。

前一秒还在哭，后一秒就在墓地里发现纸尿布和奶粉。

这些镜头都有“blingbling”的音效。

大叔被打到要死，结果“天使”来帮助：

4. 台词的错位和呼应当然还有很多非常有趣的“错位”台词：在“人妖酒馆”里谈论婴儿。

这时，从这个镜头一开始就坐在旁边的一个女人突然替婴儿喊了一句“是啊，我被抛弃了”。

哈哈哈，太有趣。

大叔在开头编造的假背景故事结果被自己女儿遇上了：大叔版本：

女儿要嫁的医生版本：

观众首先是被阿金大叔开头的背景故事糊弄住了，而现在“清子”的未婚夫居然真的可能发生这些事，故事却又显得难以令人信服了起来。

5. 跟着剧情起伏变化的细节阿金大叔为了hana的住院费，把自己积攒了好久以及被打个半死才拿回来的30000日元给付了，纸币上印的 福泽谕吉 都快哭了：

结果下一刻就遇到了自己的女儿

背景欢乐颂响起，这还不够，福泽谕吉也笑了。

by the way, 最终医院的镜头也像是在笑：

。。。

圣诞节重温《东京教父》，绝对是明智的选择！

希望善良的心都能得到因果律的美好回报。

电影里有人生。

一部结构紧凑的动画电影。

动画电影更有张力。

可以用夸张的手法。

说明成有可能。

科幻电影也能做到。

我就是另一回事了。

在这部电影里可以找到一些忽略的东西。

这部电影可以让人们不再机械的行走。

放慢自己的速度，认真的看看身边的一切。

我们拥有的，却不够珍惜，却又盲目的追求一些不现实的。

相信爱的力量。

相信一切美好的奇迹。

相信坚持与选择的力量。

相信这两个字本来就充满不可测的未知力量。

而且也会忘乎所以的幸福。

看过一部关于圣诞夜的故事，关于圣诞的故事，我还喜欢一部电影，尔东升导的，张柏芝和吴彦祖演的旺角黑夜。

在食物链的最底层。

如果可以选择谁都不想。

圣诞节的夜会都是怎么过的呢？

是跟爱的人在一起吗？

是跟最亲的人在一起吗？

是在庆祝丰衣足食麻木不仁的活过一天吗？

在拆着礼物吗？

要惊喜吗？

惊喜有代价吗？

圣诞夜教堂有免费餐。

很多人都聚集在教堂周围，忏悔罪恶积极许愿。

那天上帝最忙。

也许他会心烦。

所以北方的圣诞常常下雪。

日复一日的过，一本台历里总能找出几篇不招我待见的日子。

比如节日。

比如生日。

那样的日子，会让我前所未有的不快乐。

发自肺腑的不舒服。

街上行人稀少，要么行色匆匆。

商场里格外的喜庆。

打折促销的条幅花花绿绿的挂得乱七八糟。

每个衣冠楚楚的人脸上表情都很复杂。

分外木讷。

寂寞的感觉，会在所有的节假日突显。

用一种空虚添补寂寞。

寂寞并不是生活的常态。

是餐桌上的佐餐。

也许是杜撰。

但我清楚杜撰的意义。

他至少是一些鲜活的人生碎片。

就像贝壳在大海里一样。

不是全部。

但是其中的一部分。

不是发生在这里。

就是发生在那里。

残忍的电影中，提醒我真实的活着。

这部电影里没有美女帅哥。

没有缠绵的爱情。

风景也像宫崎骏的创作那么美。

但关于情节，看一会就不会按快进的文艺片。

谁都可以生活里的英雄。

仔细的倾耳倾听，怎么也会有那么一件两件吧。

生活一团糟甚至糟到极限的流浪汉。

他们在城市里会有什么意义。

他们有家人吗？

有人关注过他们的死活吗？

收容所里的床位总是有现。

走投无路的人太多数胆小的人会用自杀结束自己的生命。

也许那些流浪汉活下去就一定会有意义。

他们也有自己的人生轨迹。

也许也会有触抵反弹的人生吧。

放弃奋斗生活的人。

也被幸福甩得很远。

坚持不下去的理由。

也许是失去了某种信念或继续下去的动力。

三个流浪的人，在圣诞夜里。

在垃圾堆里，听到了孩子的哭声。

一心想变成女人的花先生很喜欢这个孩子，甚至想把孩子带在身边。

但是他们考虑到自己的处境。

就是微茫的如蚂蚁一样的角色。

根本就无力抚养孩子。

最终三个人决定根据留在孩子身边的线索，去找孩子的妈妈问个清楚。

到底是遗弃的孩子还是丢失的。

如果是遗弃的，他们有什么不得己的苦衷。

这个孩子是上帝的使者。

一路顺风顺水的驱灾避难。

她让每个人都找到了最好的结局。

值得期待的幸福结局。

让每个人成为自己生活里的英雄。

或许有些电影就是将我们撞出麻木的。

有些东西看着就没法轻松。

轻松的东西，往往不堪回味。

在平淡中感受着心灵的震撼。

就是一种幸福。

至少不需要我们泪流满面，血肉横飞的去经历。

问：像不像《老兄，你在那儿？

》？

答：像得要死。

三个倒霉主角，一段冒险旅程，无数阴差阳错，最后皆大欢喜最关键的，上帝导演了一切gay娘抱着孩子玩自由落体，他吹来一阵风，两人就稳稳落地了，这是赤裸裸地显灵时刻《金钱帝国》也有一阵风，把招聘启事吹到蒂姆·罗宾斯脸上说到“这孩子不是我的”时侯，吓坏了，以为是女耶稣转世（想起《人类之子》的笑话），最后倒也差不多因为一个孩子，流浪三人组该面对的都面对了，该找回的都找回了，一个死老头还给他们留了张两亿（？

）日元的彩票嗯，这么说就知道了，为啥主角里有个gay娘，因为上帝也爱同性恋上帝干嘛帮助他们？

因为他们在帮助孩子（与《老兄》不同）～最简单最完美的因果报应，科恩现在都从反面说事了，可惜再看不到金敏的类似作品看资料，故事是金敏想出来的，印象中日本对基督教很无感，他其他片子里也没有这类东西～怎么来了这一出呢，求高人补充幕后

影片一开头就是在圣诞节夜听神父宣讲福音，排队等待免费食物的流浪汉的场景。

神父所说的话正是如此，耶稣之所以降生在马厩中正是为了救赎无家可归的人和他们的灵魂、耶稣是为了给孤独者创造生存空间而降临于世（这里的生存空间、无家可归更除了物理的生存空间，更是指在世界的位置吧！

）「イエス様が飼い葉桶に寝かさせられたことは、つまり居場所が無い人間たちに救いを・・・心の救いをもたらすためだったのです！

」「人間、居場所がないことほど辛いことはありません！

しかし世の中には自分のいる場所を持てない人がたくさんいます！

」

影片是一个以圣诞节“神的孩子降临人间的奇迹”为出发点的幻想物语，给电影布景刷上一点宗教色彩似乎给本片对人性的刻画和最后乐观的结尾找到了一个基点和去路（全部神の恵みにより！

）。

神的孩子再一次奇迹般降临了，而收养了三个孩子的教父们也得到了奇迹般的救赎。

三个神在凡间的”爸爸“，一个是逃离原生家庭因为刺伤父亲无法回去的小孩美由纪，一个是赌博撒谎负债累累无法归家的中年落魄大叔Gin，而另一个则是失去人生所爱后一无所有、渴望给予爱获得爱的drag queen哈娜。

三个人在抚养和寻找这个孩子的亲生父母路程上得到了救赎——这个由哈娜起名叫清子的孩子是在一个清澈的夜晚被捡拾到的（开头唱的silent night的日文版本救赎きよしこの夜，kiyoshi kono yoru，名字就是取自颂歌的第一个字。

后来查资料发现确实是如此。

），于美由纪来说是和以为自己丢失的猫咪一样的“天使”，于阿仁来说则是和自己女儿名字一样的“清子”的化身，于哈娜来说是因为自己被抛弃所以无法抛弃想竭尽全力去爱的孩子（也是自己的投射）。

附上Silent Night日语版歌词。

（source: wikipage）きよしこのよる星はひかりすくいのみ子は馬糟（まぶね）の中に　（みははの胸に）眠りたもう、いとやすく　（ゆめやすく）。

以及哈娜所说的那句”扔掉孩子的人也一起把爱扔掉了。

“「子供を捨てる事情なんてこの世にあっちゃいけないわ！

」「その時・・一緒に『愛』も捨ててるの・・・ゴミみたいにポイッとね」一开始作为被拯救的客体“被拯救”到成为拯救的主体去拯救他人，最终同时成为拯救的主体和客体——自己又救赎了自己——这张充满了乐观和人性光辉的温暖图景和现实生活中永远无法出现现实的痛苦之间的对比更显残忍。

今敏在采访中也说道，本片的内容正是要向大家展现救赎的过程。

且“他们的不幸并非无家可归，生命的黯淡和光鲜不再才是真正的痛苦。

我认为重拾生命的光明对他们来说才是真正的幸福。

”电影里一句很经典的话——「正直にさ何もかも見せあってそれでも愛せるのが血の繋がりってヤツじゃない？

願望かしらね」影片翻译成基于血缘的亲情还是很到位的，虽然在我看来这也一样是爱的定义。

基于血缘的爱更不容易割舍本来就该因为是这个原因吧。

比起视觉冲击更强烈的红辣椒，东京教父更让我受到如此多的情感冲击——结尾欢乐颂响起，和开头的silent night合起来必成一个幸福的环，东京塔红色的暖光依旧。

塔的光所照着的人，或许每个人都在寻找着在这寒冷的下着雪的东京长夜的奇迹。

本片是我每个圣诞节都想再回顾的片子。

每个没有居所的人各自怀揣着破碎的人生碎片和无法重新选择的身份，又努力用爱重新拾起人生的故事。

每个人都有无法重建居所或回到以往居所的理由。

在圣诞节夜的背景下贯穿全片的、宛如在闪闪发光的奇迹更是有一种洗去浮华的纯真和感动。

希望我们每个人都能是神的孩子，都能被这样眷顾着。

——僕たちは神様の子供達って祈ってる。

最后哈娜纵深一跃去救清子的一幕宛如a leap of faith，这个场景太美了。

像重力突然消失一样缓缓落下，视线的另一头是朝阳缓缓升起、东京逐渐被点亮，日出的意象和刚出生的婴儿一样，有一种令人感动的源源不断注入“新”的生命力的感觉。

这个场景在我脑海里爆炸开，让我想起Aimer的那首everlasting snow——「祈りというキャンドル 誰もが胸に小さな灯りをともす」这一束光就好像为什么人祈祷的蜡烛，在每一个的心中点亮了一盏小小的灯，小小的奇迹。

平淡的景色逐渐褪去，这照耀在城市之上的光是为世界的幸福所祈求。

ありふれた景色消して、その光、世界が幸せであれと願うように。