通过这个电影再一次get到了程耳导演,看过他的罗曼蒂克消亡史,蛮喜欢的,这次大年初一去看了期待很久的《无名》,整个电影看下来,能很明显的感受到程耳的腔调,程耳的风格,感觉空镜真的拍的好美,平静中蕴含着暗潮汹涌,阿莱65果然能拍出五彩斑斓的黑,整个影片虽然偏暗,但是缺依旧清晰,而且演员我都很喜欢,被何先生和叶秘帅的腿软,所有演员都很好,音乐也很带入,随着情节紧张,非常好看!!
都给我去看!!
但是看电影时最好全神贯注,一定要静下心来。
一部震撼的作品,也是一场视觉盛宴。
影片一开场便被程耳导演的镜头美学触动,无论是光影的把控,还是画面结构的布置,都十分精细且恰到好处。
比如抗战期间的画面是阴暗的冷色调,而胜利之后是破云而出的阳光创造的暖色氛围;影片中的人物有几场对镜眼神戏,在昏暗的灯光下,所有秘密都藏在眼底;单独出现的人物常常位于右下角,左上方的留白是高明的艺术。
需要注意的是:看这部电影需要有一定的历史知识储备,才能将所有涉及到史实的内容完全理解。
电影的剪辑手法很特别,可以说是独树一帜。
它会先抛出一个看似混乱而不相关的片段,中间部分会让你出现“一头雾水”、“不知所云”的感觉。
但当你坚持看下去,就会在后面的剧情中突然找到答案,随恍然大悟而来的是久久的回味与震撼。
对于演员的演技无需多言,堪称完美。
哭泣时红了眼底;打戏可以称为酣畅淋漓;拥抱诀别时眼角的抽动……大荧幕可以放大所有细节,让观众真正走进人物的世界去享受剧情。
总而言之我已经很久没有看到如此震撼人心的作品了,打破了以往谍战剧的刻板程式,开创了新的叙事模式。
无名的黑暗是五彩斑斓的黑暗,而光明是纯粹的光明。
在《无名》定档后,就很期待了,只对个人而言,还是对20世纪30、40年代时期历史和故事是感兴趣的。
都说程耳导演的作品会不太好懂,为了能理解程耳导演的思维方式,特意补了补《边境风云》和《罗曼蒂克消亡史》,确实给我带来了看其他电影没有的感受。
大部分的电影作品还是会直给多一些,即使没有看全,前后的片段和直给的结果,大概其可以猜个大概。
但是看程耳导演的作品,真的是不能错过任何一个细节。
当然这次的《无名》也是值得认真观看的,一定要注意细节!
奔着梁朝伟周迅张婧仪去看电影,结果变成了流量明星演技大赏……大年初一踩坑烂片。
剪辑:两个小时全是片段拼凑起来,一个场景说着说着话,还没搞清楚角色身份就切到另外毫不相干的一个场景??
例如梁朝伟和黄磊说话的片段,聊到为什么弃暗投明,就切走了,大概一个小时后才又切回来继续演。
根本不知道主线是什么,电影想表达什么。
剧情:混乱,为了捧王硬塞了很多打戏,梁和王有一段双方打得难舍难分,头破血流,表情扭曲,从房间打到楼道再跌落楼梯仍然绝不出胜负的戏,尤其在王是知道梁和自己都是潜伏的背景下,这场戏都不知道想表达什么,大年初一安排这么血腥而又无用无聊的戏码。
声音:音乐声效很有气势,每次剧情无聊到走神的时候,就会有一些音效突然一下子把你吓回来…演技:无论什么角色,每人都有静默抽烟思考的镜头,然而演员的演技并不足以让这些镜头表达出故事感,浪费时间。
王的演技更是让人看不明白角色在干啥,看谁包括看心爱的未婚妻都一脸仇恨,很出戏,明明电影海报上梁朝伟才是主角,结果电影里面还没有王的戏份多,无语。
《无名》真的非常非常非常让我惊喜。
我认为这种片子是最适合在电影院看的。
静下心来从头看到尾,他会带着你慢慢解密,最后的惊喜感真的会让人欲罢不能,甚至会有种想刷第二、第三遍的欲望。
大家不用担心看不懂,只要你坚持看到最后,你就会恍然大悟,原来是这样,难怪那人那时候会有这种行为,就会很兴奋,想探索更多的细节,甚至会懊恼为什么第一遍没看仔细,反正这是我目前现状的表达,仅代表个人。
是王一博。
我实在没想到,他的戏份如此之重,整部电影,前半部梁朝伟为线索,后半部说是他的主场也不为过,且有大段大段的个人戏、内心戏,两场最重要的打戏也都是由他来主导、完成的。
戏份重,令人目不暇接,几乎没心思去想,万一哪里失误了怎么办,事实证明,根本无需多虑,他的每一帧镜头都在情绪中,为电影起到了穿针引线的作用。
除了他擅长的动作戏,眼神戏、内心戏也完成得可圈可点,他让我忘记了他是个新人演员,他就只是亦正亦邪的叶先生,前半部狠戾,后半部又沉郁得令人钦服又心疼。
几次落泪,层次鲜明,本片中,他讲了上海话,还有大段大段的日语,与梁长达五分钟一镜到底的打戏,是本片最华彩的篇章,乃至到了最终,他依然有传神的眼神与动作,实在是精彩到最后一秒!
现在我懂了,为何耳导那样赞许王一博,“奉献了近乎完美的表演”“独特的语言天赋”“那个年代走出来的人”,每一个词都恰如其分。
如果说耳导是艺术家,那么叶先生就是他镜头中的缪斯,只有看过整场的,才知道他演得有多出色,以致于我走出了电影院,心里转来转去就只有一句话,苦心人,天不负。
所有的努力都值得,连拍42小时、苦练上海话、监视器前一蹲就是一天,都值了。
我相信,电影演员王一博将收获他的第一批影迷了。
-无谓2328
节奏紧凑,剧情紧张,结局巨爽!!!!
谢谢看的意犹未尽!!
必须二刷!!
迫不及待!!
牛逼!
开始会有几个线索,后面随着剧情逐一展开。
可以享受解密的乐趣,但是非常好理解~过度都超级丝滑,一整个全神贯注。
人物关系人物立场,最后都会有不一样的理解。
结尾真的爽翻我的每个毛孔,不剧透,大家自己去看!
看完了,终于知道为什么科长要给无名取英文名 hidden blade了,反转的很牛逼,值得二刷,意犹未尽,画面精致,强迫症看了都舒服,梁朝伟每一个表情都值得玩味,程耳拍女性角色果然很美,王一博表现太令人惊喜了,角色也很复杂,到最后一刻还在感叹,剧情牛啊!好看,还会在刷看看有没有漏掉的细节!
电影专业在读学生 简单讲讲我的看法:总结放在前面:这绝对不是一部烂片,但总感觉这部影片少了些真情实感,导演在玩一些电影语言,没有讲好故事。
如果满分是五星,我打三星,一星打给完成度,一星打给其考究的画面,一星打给其对于道具的绝佳利用。
一星扣在剧本,一星扣在人物。
丑话说前头。
1.故事的核非常简单,复杂的其实是剪辑。
个人认为如果一个剧本需要靠剪辑来填补可看性,起码这并不是一个好剧本。
2.虽说是一部群像戏,但影片并没有呈现出令人印象深刻的人物。
还是上面那句话,这并不是一个好剧本。
影片中太多的笔墨落在人物之间的博弈上,对于人物本身的塑造只是浅浅带过,这部影片没有给予这些孤胆英雄独特的人物弧光,他们似乎从一开始便各有各的目标,没有人真正地反水,也没有人真正地临时背叛。
王传君的角色从一开始吃早餐那里的台词就能看出他不是一个好人,王一博饰演的叶先生从始至终都没有动摇过立场……看完电影以后甚至无法概括何与叶他们具体的、独特的人物形象。
如果非要圆回来的话,可能是身为间谍的他们只能隐姓埋名,个性也只能包裹在重重伪装之下吧。
由于人物形象不够鲜活,这部电影便失去了直击人心的能力,它的可看性不在于使观众共情,而在于它本身呈现的就是一块块被打乱的拼图碎片,有些人享受拼图的过程,有些人喜欢直接欣赏拼图,而这也是评论两极分化的症结所在。
3.这个片子的镜头语言在我看来是无可挑剔的,构图、灯光、色调、焦点的控制、空气中的烟尘、摄像机的运动、镜头之间的组接都非常考究,也极具美学价值,值得回头一帧一帧拉片研究与学习。
但因为这个片子没有特别真诚的主题(或者说,比起想借电影表达什么,导演更想用这个剧本拍出什么),于是这些精妙的技法无法落在实处,很容易被批为炫技。
4.关于演员的演技,其实专业影评不会点评演员,但这部电影大咖云集,也有流量明星,很多人都把目光放在了演员身上,或是恶意,或是期待。
我个人很不喜欢看到人们评论演员多于作品本身,演员只是剧本呈现的载体,我也想引用一下我们老师说过的话:“没有差演员,只有差导演。
”当一个导演知道自己想要什么时,他会把控好演员的表现。
我也希望大家给电影打分、评论的时候不要带上“粉籍”、真假“路人籍”。
在一部全新的电影面前,人人都是路人,别把对演员的偏爱揉进影评里,也别把对演员的厌恶刺向作品。
很久没有一部电影能像《无名》这样,让我思如泉涌、不吐不快。
每刷一遍就有写一篇影评的冲动,今天先献上我的第二篇《无名》影评,等我三刷后再来写第三篇影评。
第一篇影评致敬了程耳导演,第二篇来聊聊《无名》之“三个难”和“三个最”。
一、《无名》难懂?
NO,程耳导演做了“最大的妥协”,用三个女人三条线,让故事线脉络清晰。
很多没看过电影就给《无名》评价的人,声称《无名》的非线性叙事,看不懂,说他讲不好故事。
事实真是如此么?
程耳导演生怕观众看不懂,用了三个女人的故事线,即便看不懂他埋的诸多细节隐喻,也丝毫不影响影片的观众,理解主角的情感变化、情绪的递进、故事的发展,《无名》很容易懂。
第一个女人,周迅饰演的陈小姐。
她是《无名》这部电影故事的源头。
因为她,才有了梁朝伟饰演的何先生铤而走险的系列布局,何先生是布局者;
第二个女人,江疏影饰演的江小姐。
她是《无名》这部电影的引线,她作为女特务刺杀任务失败,不仅引出了唐部长这个骑墙者,更为关键的是,她留下了日本旅居要人名册,这个名册是破坏和谈、搅动风云的关键所在;
第三个女人,张婧仪饰演的方小姐。
因为她,王一博饰演的叶先生遭受着爱人的误解,以及王传君饰演的王队长的背叛。
王队长这个背叛者,也成为叶先生《无名》下半段发生蜕变的关键因素。
三个女人,引出了布局者、骑墙者、背叛者,而叶先生则成为整个棋局的破局者。
虽然《无名》仍旧延续了程耳酷爱的非线性叙事风格,仍旧埋了很多细节,但这三个女人三条线,安排得明明白白,情感的爆发和递进也清清楚楚。
哪怕你第一遍没看懂公爵是藏在电影的哪个角落的哪一位,看不懂电影的很多镜头隐喻,这些都无所谓,丝毫不影响你对于电影的欣赏。
如果说,程耳在《罗曼蒂克消亡史》中,非线性的炫技玩得有点任性,那么在《无名》中,他已相当收敛,为照顾观众的感受,让大家能看懂,他做了“最大的妥协”。
我和朋友是带着孩子一起去看,其中初中生都看懂了,大喊过瘾。
但凡走进影院,对这段历史略微了解的人,在三个女人三条线的推进下,都应该不难理解电影的剧情。
二、《无名》难看?
NO,王一博贡献了“最惊喜的表演”,《无名》会成为日后电影学院学生必拉的神片。
春节档是资本的博弈,《无名》被恶意攻击最多的点,是程耳大胆启用电影新人王一博。
可程耳用人一向大胆,甚至从不试镜。
当大家以为他相中王一博的照片好歹是类似《抉择》中蒋先云的剧照,昨日《鲁豫有约》节目组公布了程耳看中的照片,竟然是王一博一部纪录片中,参加摩托车比赛小憩时的素颜照,他甚至戴着口罩,闭着眼,感叹程耳的独具慧眼。
所幸,程耳又一次证明了他选角的毒辣眼光。
《无名》前半段梁朝伟的何先生负责埋伏笔,后半段从叶先生遭受好友背叛,方小姐被虐杀开启了快节奏的模式,后半段的爆发戏和戏眼几乎都在王一博饰演的叶先生身上。
王一博很好地驾驭住了叶先生这个角色,甚至可以说,他已经和叶先生融为一体。
在他听到方小姐让他怎么不去死,大受刺激的他到小巷大打日本兵发泄。
这段打戏可谓酣畅淋漓,观众大呼过瘾。
但在打戏收尾的一处别致的设计,却让这段打戏独具叶先生的味道。
叶先生嫌弃地推开了日本兵的头,整理了自己被弄脏衣服和领带,这一幕据王传君采访所言,都是王一博自己设计的,他说一博把自己“打进去”了,其实就是融入了角色。
叶先生的人设是略有洁癖,不喜欢血腥却在时代的洪流中必须沾染血腥。
受到爱人误解也无从辩驳,失去了很多原本应该属于自己珍贵的东西。
王一博不仅打戏精彩,文戏同样出彩。
他的三滴泪,让这个人物层次更为丰富。
第一滴为失去的爱人所流,让人肝肠寸断,狠狠共情,恨不能伸手到镜头内给他安抚;第二次流泪,为背叛的朋友而流,他所认为的朋友亲手伤害了他最爱的人,甚至连他也不想放过,对朋友失望的泪;第三次流泪,一切归于平静后,他在佛堂前的泪,失去了至亲爱人朋友,留下了满手的血腥。
其实看到他在电影里的几次流泪,突然想到程耳相中他的那张闭眼小憩的照片中透漏出来极致反差的脆弱感。
演员必须是多层次可塑性强,能给导演灵感。
不知程耳导演能否看到我这篇影评,我的猜测可有几分道理。
如果说,三次流泪王一博塑造了极致的脆弱和反差感,那么他的三次抽烟,把叶先生人物成长线清晰地刻画了出来。
第一次抽烟,叶先生和王队长在无聊闲暇抽烟吐圈圈玩,这个时候的叶先生在麻木的杀戮中还带点小憨憨;第二次抽烟,是在亲手割喉了唐部长的卧底后,满脸血腥中想点燃一根烟,这时候已经有狠厉;第三次抽烟,是全电影最让人血脉膨胀的一幕,他用着低沉且富有磁性的声音,说出那句日语“请你等一下,让我想一想”,他点燃了一根烟,扭了下脖子,“我不同意,你脱下这身军装,去做一个普通的农夫。
”全电影最燃的点,在这一刻轰然而至,此刻影院的观众仿佛被电到了,叶先生魅力四射。
一个好的演员,是可以给电影角色赋予灵魂。
王一博在《无名》里做到了。
程耳说他仿佛就是那个年代走出来的。
在拍戏现场,即便没有王一博的戏,他也会和王传君穿着戏服出现在现场学习。
据说在程耳最初的剧本设定中,叶先生并没有那么多。
因为一博的演技越发精彩,让他灵感迸发,越拍越过瘾,才有了现在的叶先生。
王一博因为自带流量,让《无名》还未上映就成为关注的焦点。
正如很多电影博主和业内人士看了王一博在《无名》的表演所说,没想到电影新人能有这样的呈现,表现可圈可点,可以说是惊喜。
不要对流量有偏见,不要因为长得帅就认定他不会演戏,先入为主的偏见会让你错失一部好电影。
这部影片,日后必会成为电影学院学生必拉的神片。
三、《无名》难过?
NO,时间会给出“最好的答案”,隧道尽头终有光。
有人说,《无名》遭遇了这波无妄之灾,肯定接下来会难过了。
但在我昨日写这篇文章时,无名已无惧风雨,票房破4亿,超越了上映前各路机构预测的3.5亿,此时《无名》上映仅4天。
高品质电影,必然可以走长线。
4天时间内,各路电影业内、电影博主,甚至是真的走进影院看过《无名》的观众,在各平台纷纷为《无名》鸣不平。
诚然,从《无名》勇闯春节档开始,就注定了这不会是一条平坦的路。
春节档本就是资本的博弈。
“隧道尽头终有光”,这句话是《无名》这部电影最好的注释,不仅是戏内,更是戏外。
就在我帮《无名》写这篇影评时,“无名体”今天开始在网络蔓延。
作为一部春节档小体量的电影,已然成为比春节档头部电影最受关注的影片。
DB显示,已有44万人看过《无名》,远超同时段上映的春节档头部电影。
不得不感叹一句,《无名》不火,谁火?
偏见和恶意,或许能短暂的影响舆论。
但相信随着电影走上流媒体,会有诸多被恶意评价影响的观众看到真实的《无名》。
时间会给出最好的答案,喜欢《无名》剧组这样淡定的回应。
好作品不会被埋没,隧道尽头终有光,把这句话献给《无名》剧组所有为电影付出辛勤努力的制作者。
电影史上会感谢曾经的春节档,有这么一部《无名》。
個人很喜歡!但完全是屬於影展的Art-house,對一般觀眾而言入門檻太高!聲光效果挺好!
抛弃正常叙事,视听形式突出,多视角镜头、环视运动镜头、特写,低沉的悬疑感的音效。印象深刻的是哥伦比亚高山苔原奇异景观:在长镜头、特写镜头里绽放魅力,植物、果实蕴蓄着湿漉漉的神秘和诱惑,张着嘴,裸着心。更愿意把主角看作南美山区幻化出的守山山鹰,巡视、自省、恐惧、幻想,入侵者的破坏、当地原生文化的退缩,令人困惑迷惘。最终淋湿的翅膀,并不能让守护者飞升至幻梦天堂。
看不明白
原谅我没看懂,剧情抽象,演员抽象,拍摄手法也很抽象。就是如此抽象的一部电影我却挑不出疵儿来。。。。
美妙混乱的一小时
这拍的啥呀,纯粹让人怎么不适就怎么拍了,这里的许多人看着都好吓人
药店飞龙
南美魔幻现实主义的异化,被禁锢的欲望和自由,电梯升不上天堂,英语带你去地狱,世界畸变的疾病无法治疗,或许只有死亡值得称道。
一坨屎
#25 POFF# 平淡的故事,寂寞的父子,被遗忘的角落
一个头好像被挤过的人,长的像动画片。独自在山上,照顾个盲人。
美丽风景下,一个人的独自哀愁,孤独之下,参杂战争,环保,宗教的宏大母题,云山雾罩,看不清表象,也听不见背后的故事…
真不知道想表达什么
写给父亲的散文诗
南美的高山区自然风光美如梦境。故事个人感觉包含了很多文化冲突的隐喻。如果选个好看一点的主角估计评分会高一点,但是感觉演员的畸形也是隐喻的一部分。太像南美洲被殖民的历史缩影了。
我以为片名说的是电影,没想到是观众,厉害厉害,承让承让,这导演拍这电影纪念他爸,只能说他爸泉下有知可能真会觉得当初不如日木瓜。
贫瘠穷困以及群山冷酷的禁欲环境中,只有当身体欲望和性兴奋感出现时才会激发出明亮艳丽色彩。那些在峭壁和岩石间发生的爆炸与洪流,是令涌动的激情从地下浮涌出来的途径。白布掩盖下的丰盛水果,奶牛臀部,裸体的农妇。不和谐的奇异魔幻仿佛后现代主义绘画中出现的荒谬和挑衅象征,是现实与幻想的交叠带来的非理性和异化。
男主出场让我眼前一亮,那张脸深深地吸引了我,燃鹅这是一本没有故事的日记。一星好评。
分两天勉强看完了,好几次昏昏欲睡,说真的没几年脑血栓拍不出这电影,你说他好吗?我实在找不出理由,要说他不好,真是一大堆,很多镜头你也不懂他要表达什么,纯粹糊弄?科幻也是为了科幻而科幻,这雾不是电影里雾,而是吹给观众们的雾吧,让所有观众云里雾里。
?阅读理解十级都写不出这样的剧情简介谢谢。