寻找梦幻岛

当我一看到强尼戴普的出现，我就毫不犹豫的认为这会是一部好电影，在这个抑郁的深夜，一部好的电影会敲击人的灵魂！

我随着影片去探索，不到一半，我就想：这是彼得潘的现实版吧？

果然，这是一部彼得潘作者的故事。

强尼戴普饰演的詹姆斯·巴利又把我们带入了心灵的深处。

"Every time a child says 'I don't believe in fairies' there is a little fairy somewhere that falls down dead." 这句话让我回味许久，不知何时，我们长大了，忘记了一切值得去珍惜的简单美好，却纠结于薪资、商品、人际关系的赤裸争夺中，纠结于别人眼中的自己。

我们忘记了童话，不相信童话，也不相信简单的人与人之间的关系与感情。

我一直笑谈自己是一个大人眼中什么都有的小孩，小孩眼中什么都没有的大人，是因为我看到自己逐渐丢失了一个单纯的心，当我开始熟练的运用成人社会中的社交手段去维护人与人之间的关系，熟练的为自己挑选一身行头去修饰自己的身份、财富、品味时，我觉得我自己在渐渐老去……我常常怀念小时候的自己，在一个院子里，捧着一本小人书，在阳光下，就是一下午，而现在有了房子，买了自己所有想看的书，甚至有了两台咖啡机，却只能让它们静静的摆放整齐，无法抽出一个下午的心情，去寻找自己心中的梦幻岛……童话之所以被叫做童话，是因为童话里的世界源于真实的世界，是现实世界无法企及的理想主义和简单主义，在童话里童心是主宰世界的唯一标准，这种简单的天真在我们小的时候不懂觉察，但当长大成人之后，经过一些现实生活的磨练，就会越发感觉到童话和童心的美好。

长大后，面对各种各样的人，我们被迫地被教育，学习戴上不同的面具，因为的大家都这样，就像都穿衣服一样，而突然在寂静而孤独的城市夜晚，在钢筋水泥的森林中，发现自己如皇帝一样穿着透明的衣服，傻得可笑。

长大，是一种伤害！

我们需要重新找到童话和童心，才可以在心里藏有一块纯洁的世界，才能正视现实生活中惨淡的人生，直面各种尔虞我诈、蝇营狗苟。

我最近越发的发现，比我年轻的朋友，却表现得比我还要世故，他们学会了掩饰心中的嫉妒，学会了了无声息的竞争，学会装模作样的认真做事，学会了后浪推前浪，我开始觉得害怕，一件简单的事情，在他们的眼中变复杂，一个玩笑，在他们的理解中变味道，是我太随意，还是他们失去的简单的心境?就和这部电影一样，不完全是讲述一个童话，而是在讲述一个童话的创作过程，童话世界的主角是儿童，但创作者却是成人，虽然詹姆斯·巴利非常有童心，但现实生活依然是充满矛盾、困惑、无奈甚至残酷。

他与莱文利·戴维斯一家在一起的时候，同样招来无数非议和指责，因为戴维斯女士是一个寡妇，因为社会习俗与偏见，大人们习惯了自己的思维惯性，他们不愿意去理解这种简单关系，不愿意去理解这种简单关爱，我相当害怕，当我们一晚一晚的睡去，第二天是不是又老了一岁？

又丢失了一小块童心？

又变得世故一点？

又变得狰狞好斗起来？

一部电影，好不好不在于它投入了多少制作成本，有多少炫目的特效，有多少明星的参与，而在于它是否有它明确的内涵，是否感动一些人，就像詹姆斯巴利一样，写些讨好上流社会的作品并不会让他觉得有多少成就感，而只会让他觉得疲于应对，而一部源于心的作品，也最终证明了他的成功。

在媒体工作这么多年的我，越来越不喜欢看杂志报纸，甚至是自己发表的文章，商业性的软文并不能让我觉得有什么成就感，而博客里的大呼小叫，神经质的发泄情绪，也不能让我觉得有所价值，我最后明白，一个真正有价值的东西或者文字，一定是由心而发的，这点很重要。

这部电影，没有什么特别煽情的画面，却让我特别想哭。

长大后，我们有了很多责任，有了必须去做和必须面对的人，慢慢偏离了自己心中的梦幻岛，我们自己丢失了自己的精灵；我想，如果生活可以多一点相信，多一点简单，那长大就不会如此可怕。

这不是一部讲述童话的电影，而是一部告诉我们童话是怎么创造的电影。

但愿我们开始简单存在，但愿以后我以后有了小孩会陪在他们床边给他们念彼得潘，但愿我们能边长大，边创造自己的童话。

作者：马立玄 来源：80关注网

Neverland，是他心中干净纯真童心未泯那一角，是他不肯轻易随便领人入内那一角。

人越长大，心越封闭。

懂得察言观色，忘记不顾一切。

为了自以为是的成熟，扼死心中的精灵，走向人云亦云那一路。

从此心中的精灵不再是值得炫耀的财富，而是被东搬西藏的“异类”。

若试过一次对错误的人讲了他听不懂的话，那种半途而废的尴尬与失落足以摧毁再度开口的勇气，那些希望与人分享的想法和心情，只好塞进漂流瓶里抛回自己的心海。

起初遇到她，他心里依然风平浪静，宁可放过一千，不可错认一个。

她对他看来比孩子还幼稚童真的举动报以欣赏和感激的笑容，她对他小心翼翼说出的心中幻想侧耳倾听，她与他一同陪孩子们玩认真的游戏。

这次，没有“心悦君兮君不知”的遗憾，她懂他。

他看似幼稚疯狂的舞台剧赢得了从老到小从贫民到贵族的一致喜爱，但他的成功不止于此，他终于找到了那个有资格踏上他Neverland的人。

从前，他的Neverland中住着海盗、鳄鱼、印第安人、精灵、美人鱼……但他只得孤单一人；如今，他携她步入这个梦幻的世界，而她的生命也与他的心一起，永远停留在这里。

他生命中可遇不可求的缪斯，只她一人。

看到最后，还是落泪了。

每个人心中都有一个孩子。

遇到懂你的人，就好像每天都是新的一天，才思泉涌。

遇到不懂你的人，就好像每天都生活在沉闷中，遇到枯井。

就好像他的妻子，根本上是要偷看他的日记才能懂他。

他对他的妻子说，没有梦幻岛这个地方。

他对这个女人说，我一定会带你去看看梦幻岛。

她离世了，她去了梦幻岛。

他告诉她的孩子，母亲就生活在梦幻岛里，只要你相信，她就在那儿。

善良永远是和纯真绑在一起的。

为什么要寻找梦幻岛？

片中的英伦建筑已经非常壮观，森林田园已经令人陶醉，乡村小屋已经如同油画，夫人们打扮得或艳丽迷人或纯情动人，先生们穿着考究彬彬有礼，那已然是一个比粗鄙的当今社会梦幻得多的世界。

我们想要的是什么？

人间不可能没有生死病痛，不可能摆脱悲欢离合，那个理想国一样的梦幻岛，似乎反而随着时代的前进而离我们越来越远。

死去的母亲是幸福的，因为她在身前身后都享有着爱。

锦衣玉食的巴里太太并不快乐，因为她的婚姻形同虚设。

寡妇母亲和巴里太太之间，相差的是四个孩子。

有了娃们的寡妇虽然忙碌疲惫却充满柔情和童趣，佣人围簇的巴里太太即使打扮得再美也少了温柔和善良的女人味儿。

所以巴里宁可顶着闲言碎语也要跑到寡妇家寻找生活的生命力、创作的灵感和爱的感动，因为在家里，他什么也想象不出来，什么也写不出来。

成年人的痛苦，在于他们习惯了做成年人，而且再也回不去童真了。

巴里对寡妇母亲的长子说，只用了30秒，一个孩子就不见了。

他在一瞬间长大了，懂得了生活的苦难，无忧无虑的日子便一去不复返。

从此以后，寻找一点点幸福的感觉，就会像寻找梦幻岛一样难。

我记得小时候莫名其妙地就可以分清楚童话和现实的差别。

我知道我不是公主，身为无产阶级不能如此堕落地希望凭一个国王老爸混吃混喝混王子；我也知道自己不是幸运星般的爱丽斯，可以跟随着一只兔子去向另一个有扑克的地方。

但当我终于长大，终于可以用自己的身份证堂而煌之地出入于未成年人禁止进入的网吧时，我却再也不知道该怎样描绘梦境与现实的分界线。

我总是不知道该怎么面对那些张口闭口就是利益和好处的老师，不知道该怎么面对那些为了我们没给他带来好处就报复我们的同学，我总是把世界想得无敌美好，只要像许木木一样好好做事，努力向上，世界的美好就会为我展开——果然一开始就不应该太沉迷于虚无的岛屿或者空旷荒漠中那个孤单寂寞的小王子。

我们也许就应该在山坡上长大，心里的句子是好好学习，以后离开这个鬼地方。

这样的话也许我们都能少些痛苦和彷徨。

后来的后来我再翻看那些书，我觉得那些童话作者到底是怎样隐瞒着失望的内心，书写希望的段落的。

他们是怎样用敏感的作家之心，去如此纯白地构筑一个残忍的梦想，让孩子去梦想，让现实去击碎。

好吧，今天想说的是《寻找梦幻岛》。

就像没有一个女孩能拒绝奥斯丁，没有一个孩子会不喜欢彼得•潘。

那个永远也长不大，住在梦幻岛上的小小少年。

喜欢假装，假装自己不难过，假装自己也有很多朋友，然后在自己的假装中，忘记所有悲伤地快乐起来。

再一次带走那些还有童心的孩子们，全然不顾沧海桑田的时间。

虽然那个作家一出场就对自己写的剧本不满意，从狭窄的幕布缝隙里观察众人的表情，因为那些木然而觉得天昏地暗，开始怀疑自己的能力。

出于礼貌的褒扬对于诚实的人总是像咒骂。

于是他和一只白色的狗在公园里散步，顺便拿着棕色封面的笔记本。

然后他看见那四个孩子。

认识了他们温柔善良的母亲，最喜欢那个总是想装大人的彼得。

他跟自己的狗一起跳舞，满意的看到他们脸上终于露出的笑容。

他开始慢慢地相信，自己有带来快乐的天分和能力。

他开始假装成为他们之中的一员。

他们像一家人一样可以过得很快乐。

他觉得这样他们都会快乐一点，这样他就可以忘记自己和妻子打开各自的房门看到不同景色的现实，而他爱的女人和孩子们也能够慢慢地在没有父亲的压抑中微微地开心起来。

女人的母亲说，你知道这带给了我女儿多大的伤害么。

于是他就一副受伤的神情。

总是这样。

总是在我们最快乐的时候，现实这东西对我们当头棒喝。

他到底还是个孩子。

就像四个孩子的母亲也是个孩子一样。

即使他们都温柔善良，也不会因此而让世界真的充满阳光，让所有的人都理解他们的无辜。

世界就像那些谣言中他如何享用小男孩般刻薄恶毒。

世界就像彼得摔坏笔记本和一切快乐的道具一般残忍得鲜血淋漓。

他看着那个长子，温柔地说，30秒之后，一个孩子就不见了。

即使他的作品大受欢迎，我也没办法觉得这个故事是一个喜剧。

不是因为死掉的女主角，也不是因为最后那四个孩子的泪水。

只是这个童心未抿的作家，注定要被现实的无奈所伤，而这一切，像命运一般必须。

在她即将离世之前，他带她去了梦幻岛，就像一直以来他答应的，“我会带你去梦幻岛。

”尽管之前，他对妻子残忍地说，“没有那个地方”。

——那我怎么才能去那？

——只要你相信。

梦幻岛到底在什么地方。

为什么我总觉得无论多么善良多么天真多么努力认真，依旧还是要生活在这个残忍的世界里，而那些黑暗痛苦的事件一点也不会因为我们的温柔而略微减少哪怕一点点。

或者正好相反，正是因为那些天真和善良，我们的世界才变得更加黑暗无助。

以前看安徒生的童话，总是喜欢类似《小伊达的花》之类的梦幻文字，觉得美丽而奇幻。

后来，我看着《光荣的荆棘路》，眼眶温度高于体温一度半。

为什么这些善良而温柔的人们，总是要被生活搞得无可奈何，露出悲伤的眼神，用那么欢快的笔触去写那么悲凉的故事。

我也曾经露出一副阮玲玉一般悲天悯人的表情，想问为什么世界总杀死最善良的人。

也许这的确是必须的，没有痛苦，叫什么诗人。

不被痛苦所打磨过的蚌壳中，又怎么会有明艳动人的珍珠。

我们眼中的明媚往生，也许恰巧是他们心中的浓雾苍凉。

所以这些童话作家永远是泪水饱蘸深情，逼迫着自己相信笔下的世界，那么明媚而晴朗，即使自己也知道那不过是明媚角落而已。

所以。

所以即使天真和善良不能带给我们利益，好处，升官和发财的机会，那又怎么样。

人生又不是用来获得利益，好处，升官和发财的。

纵使你们认为我天真得过分。

因为这个世界已经太恶心了，所以我才愿意相信那些在苦笑中浸泡的天真的故事。

童话的意义，就是在于我们可以在被现实伤害得鲜血淋漓的时候，去找一个角落，那里有勇气和执着，有坚定和信念，好让我忍着痛也愿意往下走，不快乐至少还有梦。

我愿意相信，我们是为了童话中那样的公平善良正义的世界而不是漆黑的现实才一直忍耐到现在，才一直忍耐下去。

SHE的歌里唱，小王子说，有些事，流浪过才会懂。

所以，即使只是一个齿轮的距离，也请让我们去转动吧。

哪怕我能撼动的，只是这个世界上螺丝的一圈。

——要如何做呢？

——只需要相信。

好的创作是惊心动魄的，甚至有时候很残忍。

这电影，初看会觉得詹姆斯巴里是个温情脉脉的好人。

但他确实利用了这家人处于低谷的情势，他儿时有一份得不到反馈的对母亲的爱，成名之后，当遇到一个绝佳的机会的时候，就毫不犹豫的抓住它。

关于他的计划，叫彼得的那孩子自始至终是反对的，四个孩子的母亲在那种情势下，也只能是有稻草就抓，不得不接受他无时无刻的实景创作，他的妻子说的很对，曾经以为作家有一个秘密花园，在哪里灵感像秋天的落叶簌簌落下。

巴里承认，根本没有，有的只是对人间苦楚肉贴贴肉的记录和美化。

他妻子离开他，也没毛病，生活就是生活，不需要二创，那太浪费当下的时光。

他喜欢希尔维亚是亲口讲出来的，希尔维亚喜欢他吗？

无所谓了，反正笔在他手里。

巴里是一个郁郁不得志的剧作家，如果不是绅士支持他的生活，他估计难以继续维持他体面的生活。

在20世纪初的英国，体面的生活意味着有一个在伦敦的房子，两个仆人照料自己的生活，一个在乡下的别墅，这些巴里都有。

为什么巴里会对一个四个孩子的寡妇有兴趣？

当看到peter在长椅下面说自己是躲避鬼怪的时候peter的兄弟们都言语嘲笑巴里看到peter其实有自己的影子就如果他在和peter的母亲叙述的时候自己小的时候也死去了兄弟为了不让妈妈伤心他穿上兄弟的衣服去讨妈妈的开心他说在那一刻他瞬间长大了再次回到他为什么会对这个家庭有兴趣其实我觉得他实在是没有地方可以抒发自己的心境了一个实际已经分居名存实亡的妻子当他妻子知道他与寡妇交往的时候妻子不惜请他们吃饭 然后奚落寡妇的生活他早已经和他的妻子没有什么感情交流他神神叨叨的生活在自己的戏剧故事里面他看到这四个孩子的可怜想帮助他们同时又拒绝承认想替代他们的父亲一个他可以帮助的家庭也许是他心灵的宽慰在同他们的游戏中 构思着心中的戏剧巴里妻子的角色想表达什么？

显然巴里的妻子一直想把自己的丈夫拽回自己的身边从她请寡妇家吃饭 已经旁敲侧击说晚上要回来吃饭可是一次次的巴里都让她失落最终只好逃离巴里去和一个政治家结合巴里的妻子是世俗的 一开始他觉得一个剧作家一定是非常浪漫的人结果他们的生活非常乏味 她只能去逃离这个生活与另外一个男人生活 尽管巴里初次看到的时候 他们的掩饰是虚伪的 可是巴里没有介意也许巴里的妻子是一个世俗的人的代表追求高雅 其实内心根本不相信这些不过她还是爱着巴里 如同母亲爱着孩子最后还是去看了开幕式孩子们的奶奶的角色就比较好解释了每个家里面都有一个邪恶的祖母最后祖母也被剧作感动最终每个人都找到了自己的Neverland才思枯竭的剧作家找到了灵感孩子们认为妈妈去了Neverland自始至终都支持巴里的Snow夫人感动的流泪 虽然她的丈夫也去了天堂只有Johnny的忧郁的眼神才适合这样的片子乱糟糟的 乱写的另外发现那个剧场演员里面发现了在mist里面扮演超市里面的主管这家伙长的太容易识别了http://daibin.info/finding-neverland.html

Depp的调调，一直残留在印象中的，是那凄美孤独的剪刀手眼神，还有那贼溜溜的海盗嘴眼，确实不适应这小生形象。

看来这片里面的Depp是要扮演怀有童心的作家呀，最后小彼得说得好，真正是Peter Pan的应该是James，这个长不大的小孩。

但是这里面还是有几个片段挺感人的：当乔治已经会为母亲的病情担忧，也理解外婆对母亲的过度保护，甚至能为了母亲挑战外婆的权威；这是个早熟的孩子，以后也会是个家庭的可靠支柱吧。

小彼得固执地不相信大人的话，认为“过几天就会好起来”这些不过是骗人的谎言，而说这句话时往往表示人快死了，于是当他看到母亲病重，恨恨地撕毁了自己的小写作，大发一通脾气；他抗拒长大，其实是抗拒接受生离死别吧。

当剧场搬到家里，一家人看着Peter Pan说，只要孩子们相信有精灵的存在，精灵就不会死，她就不会死，剧终时母亲在愉悦中走进了Neverland；其实是想说，就算母亲病死了，她的灵魂也会守护在孩子周围吧。

小飞侠Peter Pan终究会长大的，当他成长后，也就推动了飞行的能力吧。

就像小时候的我们，充满幻想和纯真，这时是美好的；而长大后再对现实充满幻想是可笑的、不合时宜的。

佛家说，人生在世，总是不停受着苦：生、老、病、死、爱别离、怨憎会、求不得、五阴盛。

也许，在受苦受难时，能够回忆起对Neverland的向往，也就了够安慰了吧。

根据真人真事改编。

电影中约翰尼·德普饰演的彼得潘之父是名剧作家，外在成熟，内心却是个童心未泯的孩子，时刻将现实幻想成心中的奇幻世界，在与四位小朋友和他们的母亲相处的过程中产生创意，创作出经典童话巨作《小飞侠》。

电影的主旨是希望人们能够保留一颗不老的纯真童心，富有孩子般天马行空的想象力，这个世界才会更加美丽。

两位主演的表现非常棒，特别是约翰尼·德普，独特的人格魅力令人印象深刻。

影片虚实结合的镜头调换是本片最大的特色，唯一的缺点是中间过渡稍显强硬，不够自然。

我只是小时候看过小飞侠的动画片，当时非常喜欢，不过毕竟不是那种文化熏陶出来的，所以看时没有感到有那么的感动人。

我想那些看着或听着小飞侠长大的几代西方人肯定会在本片中找到久违的美好的回忆

farewell, my fairy tale.么么观影手记14《寻找梦幻岛》Finding Neverland2004年出品★★★★☆我是深切的爱着这个叫做peter pann的小男孩的，从我的名字上便能窥探出来，mee pann。

所以和他有关的一切我都喜欢，甚至那个又老又丑又有些可怜的虎克船长，当然还有peter的“爸爸”，James Barrie。

我对他的敬仰一如我对安徒生的拥戴。

所以便有了对这个电影的期待，自从2003年某个月在某期《看电影》上看过转载过来的探班报道之后。

安徒生曾经很悲伤的大声说：我的童话不是写给小孩子看的。

因为那是一些无法用言语抒发的对现实世界的厌恶。

童话一直是受苦难之人的避难所。

恐怕James Barrie也不得不承认。

他曾希望用童话让peter忘记失去父亲的痛苦，也曾希望用童话让Sylvia的病好起来，可是最后还是不得不面对Sylvia的死和peter对他的不认同。

谁也不是谁的童话，谁也不能拯救谁。

创作童话的人，也许最惧怕童话。

but why did she have to die?i don't know,boy.she went to neverland.and you can visit her any time you like.if you just go there yourself.how?by believing, peter.just beleve.i can see her.选了这张海报，日本版的。

因为这才像一个传记电影的海报，我们又不是来买卖爱情的。

http://mee.ucblog.com/user1/1179/upload/200511205315.jpg