酒会

我非常喜欢舞台剧，所以对这种舞台剧式的电影尤为关注，看得特别过瘾。

2017年英国女导演Sally Potter的作品，全片仅71分钟。

黑白片呈现，一开始就非常抓人。

巨大的铜制猛兽门环特写，门猛得打开，一个混杂着各种复杂表情的女人看着你，突然冲你举起了一把枪。

整个影片的场景就在一间公寓的厨房、厕所、客厅和花园。

7个不同灵魂和身份的人物，有政客、教授、灵修导师、现实主义者、女同和商人，来自四个中产阶级家庭，因为绝症引发了各种话题和矛盾，用一个从未出场的人串起了全片。

片中充满了讽刺意味的喜剧幽默，全程电影院内笑声不断，时时爆发出阵阵掌声。

在笑得同时，又领略着人对现实生活的困惑、对生命的困惑、对爱情和人性的困惑。

全程情节环环相扣不停反转十分抓人，台词极其漂亮，戏骨们对人物的精准把握和表现让人赞叹。

我尤其喜欢里面许多人物特写，还有黑白影片独特的光与影的魅力，以及考究的画面布局。

这是一部不可多得的好片，尤其对喜欢舞台剧或者台词的同学，推荐！

sex knowlege polity economy 在自我认知领域范围内的作用，往往被自己忽视。

性在人与人之间的交往中通常被忽略不提，由于传统或者由于自我意识。

性与欲望往往被自己看作是内心最隐蔽的地方，所以不加审视便容易被误解为自我意识的真正面目。

从而可能做出一些违背道德，不负责任的行动来。

换个角度，举个影片中的例子来说：Bill过去的一年和玛丽安偷情，自以为她喜欢思想，他们是为了爱情，而在最后一段当他活了过来以后对他的妻子的第一句话是：为什么我们变成了这样。

表达了自己的后悔的情绪。

他们做了不该做的事情。

这些不该做的事情为什么做了？

因为他们错误的判断，认为其背后那些东西才是他们真实的自己。

然而错误之处在于对日常道德的轻视和违背，以及由之而来的责任的缺陷。

怎么解决这类问题?我觉得还是真诚的互相表达，尤其是对自己亲密的人的坦诚是最为关键的。

这样可以多一面镜子，更好的面对问题。

还有，如果一定要加个保险杠的话，那么不妨使用政治类的思想，当二人结成婚姻的时候，放在桌面上约束或者称之为规定 虽然表面上显示是有悖爱情，然而深入思考的时候会发现这不过是让爱情更加甜美的一个工具而已。

演技精彩 情节惊喜 结构精巧70分钟全程稳抓观众 一点废话都没有 主题还很深刻议会政治 nhs医疗 女性主义 同性恋 婚姻与两性 理想主义与现实主义 形而上学 无神论所有这些都在7个人身上完成还有一个贯穿始终但没有露面的第8个人 同时也是最关键的那一个 全程音乐都没有停止过 独具匠心 歌词以及曲调符合人物的心理非彩色的黑白电影 音乐有太多色彩了 视觉上就用减法 金句频出 非常幽默 接地气 导演非常伟大 文学功底深厚 有底蕴是冲着kst来看这个电影的 前几天搜搜最近的英国影视 想起了kst 现在她已经是女爵了 这么多年了依然忘不了她在英国病人里面的表演 今天再见 还是她最有戏 演技太稳了 她的别的作品也看过不少 说得一口好法语 超级棒推荐在伦敦的各位去看看 现在正在上映呢 这次是北京的欧盟影展 好像中国的其他几个城市也有特别难得的佳片值得回味

《酒会》：老戏骨们在不断反转、不断自我突破的剧情里贡献了撕裂般的演技。

作为一个舞台剧的电影版，酒会与《完美陌生人》有相通的模式，但针砭时弊的内容，涉及讽刺英国国家议会制度、医疗改革、财政金融、社会制度、同性恋婚姻等各各方面。

看似喜剧的壳，却充满悲剧元素，大喜大悲交错其间，嘲讽解构互为观照，一系列矛盾、冲突的升腾与泛化，一系列情绪与欲望的克制与控制，见人性，见丑恶，还见了一个开放式结局。

四星推荐，值得再看。

很紧凑很舞台，表演满分，结尾优秀。

政治、婚姻、宗教的梗随着对话和剧情的发展出现得水到渠成，但呈现碎片化分布，只是博人一笑，片中没有进行更深入的探讨，总觉得可惜。

能感觉到导演语气是讽刺的，看的时候一直想到伍迪艾伦老头子。

整体风格就是一群上流社会的知识分子（除了金融男）互掐，信仰和观点的冲撞与融合，被很形象地通过表演具象化了，非常荒谬、精彩。

在极度头疼（单纯是今天身体不适）的状态下看完了这部影片。

老实说，最初我看到这个片名的时候，还以为是纸醉金迷上层酒会中的暗流涌动，结果没想到是中产阶级家庭聚会中的“语言游戏”。

（不过英文原名The Party还是蛮有一石二鸟取名法那个意思的）思维定式导致我开始会觉得画面应该是漂亮的、斑斓的，而不是这样黑白简约的。

一看影片的发行时间：2017第一个疑点开始存在。

前期的剧情（可能是因为我观影状态不佳）有些令人昏昏欲睡，不过映射“人在到了一定年龄、一定知识地位阶层之后对科学生命的认知变化”和“broke a window”论时都很有趣。

其实最有趣的是，看完影片会发现前面剧情里除了有一些故事铺垫、一些抛出的论点，还有一些荒诞幽默的伏笔。

like 在我观影之后再拉回进度条的时候，我发现嘴最毒的April在对旁人似夸非夸女主珍妮特时，说的是“雌雄同体的性格真令人羡慕”。

至此，观众在观影时会有两个感受1.April真的很会阴阳怪气2.珍妮特是个女强人，这毋庸置疑这个小点一闪而过不过真的是……在我看完这部片子，思考了一会儿之后看到这个才觉得这类片子的小细节真的是很巧妙。

比如我可以自己去解答我最初的问题——为什么用黑白色彩来处理这部片子？

（上一次我看的近五年内发行的黑白影片还是《兰心大剧院》）因为这是一场填色游戏——不到最后一刻前你永远不知道人性究竟是如何的。

你可以在观影之旅去为每一个角色填色，但也许眼见并不一定为实。

我开始以为Tom是一个不太淡定的反派，也在看到珍妮特在对丈夫Bill说“我想杀了你”的时候还会想“可你俩不是半斤八两，一丘之貉吗？

”——结果到后面才发现Tom的动机最单纯，到最后一刻才发现珍妮特的奇怪反应是有原因的。

后期的内容有些黑色幽默，有对一些定势形象的后现代消解。

看进度条还剩最后十来分钟的时候，却觉得一切刚刚开始。

（珍妮特举🔫的时候我真吸了口气）整部影片没有用音乐来渲染情绪，除开外在的情绪调动，观众有更多对情感发掘的空间。

不太建议爱看商业爽片的朋友观看。

and基利安墨菲is so hot——2022.4.8Linita#电影#

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作者：黄乙杰（来自豆瓣）来源：https://movie.douban.com/review/9310746/你会好奇神秘玛丽安这个女人到底是什么样的女人？

戏剧般的酒会每个人各自狰狞的真实的面孔淋漓尽致，唯独玛丽安只有其他主角的只言片语塑造出了一个模糊的形象。

像是一个十分了不起的女人，拥有3个真心爱他的人（男人和女人），金融家丈夫象征金钱，思辨家比尔象征纯粹的爱情，政治家珍妮特象征着权力、地位。

某种程度上玛丽安追求并拥有了金钱、爱情与权利，而一场闹剧之后一切都化为乌有。

，最后就像bill说的“我们为什么会变成这样？

“人性本贪懒啊……

从人物着装的角度，或许也可以对《酒会》进行一定的解读：着黑装的艾珀尔是冰冷的现实主义倡导者，表现在对英国议会和医疗体制的强烈不满、对宗教信仰的嗤之以鼻、推崇现世报而教唆珍妮特谋杀亲夫；着白装的玛莎与珍妮特则代表着对乌托邦式生活的追求与幻想，表现在玛莎对比尔与玛丽安婚外恋情的理解与纵容，也表现在珍妮特对美好政治理念的追求；着灰色马甲的戈特佛里德则是不可知论的推崇者：他一面笃定西医无用论，一面又认为西医确实能够治愈疾病；一面认为人体能够自愈，一面又承认一些事情人们力所不能及。

他认为他的观念能涵盖世间一切，同时又将人类的求知欲全部抛给所谓的信仰 。

这也是他的伴侣，极力追求效率与实用的艾珀尔所不能容忍的；而比尔与汤姆曾是理性主义的拥趸（当然二者的理念又有所不同）。

但在比尔被医生宣告死刑、汤姆遭遇出轨后，经过戈特佛里德的布道 ，他们的信念也遭到了极大的冲击甚至转变，因而影片中他们的衣服表现为深色与浅色并存；影片后段，导演特意给了玛莎脱下白色外衣、露出黑色衬衫后开始吸烟的镜头。

这影射出玛莎对于自己所做所为的反省——理想主义者在践行自己的信念时，时常不顾当下社会的一切理念与实际情况，进而导致或者加剧了一个家庭或社会悲剧的产生。

但现实主义就一定好了吗？

正是因为艾珀尔具有现实主义色彩言论的推波助澜，珍妮特才在最后有勇气举枪射杀玛丽安；也正是因为有了现实主义悲观言论的负面影响，理想主义的政治领袖最终将自己的政治抱负停留于口号上，沦为了平民眼中所痛恨的政客。

到底如何才能阻止悲剧的发生？

如何才能在乱序之中厘清思路帮助社会前行？

在结尾处，导演将这一复杂的课题抛给了观众。

或许这个课题永远不会有一个统一的定论——但当我们开始全面且客观思考这一问题时，我们就已经开始向正确的方向前进了。

你会好奇神秘玛丽安这个女人到底是什么样的女人？

戏剧般的酒会每个人各自狰狞的真实的面孔淋漓尽致，唯独玛丽安只有其他主角的只言片语塑造出了一个模糊的形象。

像是一个十分了不起的女人，拥有3个真心爱他的人（男人和女人），金融家丈夫象征金钱，思辨家比尔象征纯粹的爱情，政治家珍妮特象征着权力、地位。

某种程度上玛丽安追求并拥有了金钱、爱情与权利，而一场闹剧之后一切都化为乌有。

，最后就像bill说的“我们为什么会变成这样？

“人性本贪懒啊……

话剧味道太浓厚。

剧本不行，演员演技没话说，导演节奏控制也很好，剧本不行。

同样小空间，靠对话撑起电影的《疯狂店员》，《杀戮》都比这部电影要好得多，这类影片应该展现出荧幕外的内容，而本片过于哗众取宠，过度追求反转，好像薛之谦的搞笑，用力过猛，观众看的很尴尬。

还不如平平淡淡的《濑户内海》。

不值得浪费时间的片子。