陆阳可以很用心的花时间一点一点扣动作和特效的细节,却没有天赋讲好一个故事,特别是一个脑洞大开的故事。
电影的优点很多,动作、特效,演员的演技、和突如其来的脑洞……但缺点只有一个,陆阳无法讲述一个能让我带入的故事。
电影前期两条线并行,但小说线的悬浮感总是挥之不去,他们的台词和行为,让我不相信小说里的人物是有自己生命力的角色,我完全无法共情,这就导致最后突破次元壁时,两位主角面对面时,我完全没有感受到导演想要表现的震撼感和宿命感。
而现实线,理解剧情需要推进,但主角面对的困境有些太儿戏了,现实和小说人物命运的对照,按理说应该拍的很有逼格,每一次转场应该让我出现鸡皮疙瘩,可惜陆阳没有做到。
直到后段,次元壁的打破,故事开始变得有趣起来,人物也开始鲜活起来,但总让我有种隔靴搔痒的感觉,本该爽起来的剧情,因为各种原因戛然而止。
赤发鬼的财富中心,本该是这部电影一个让人印象深刻的点,可除了挂条幅放烟花以及有些生硬的演讲,我感受不到其他更有意思的镜头,可惜了那座楼的特效。
主角团的群穿,本该是电影的另一个爽点,可以只有草草的几个镜头,失望,太失望了。
电影着重于路空文的成长曲线和心理变化,可讲述的方式着实有些无聊以及老套,反倒不如以赤发鬼的角度出发,说不定这个故事反倒会变得更有新意更有趣起来。
总的来说,这个故事是有潜力可以拍的很有趣的,但可惜陆阳没有做到,他已经做到了他能做到的极限,包括做好看的特效,好看的打戏,以及讲一个相对完整的故事,至于故事能不能让各位看官满意,那就因人而异了,但至少在我这里,不行。
【点映】(看完了):看这部电影的我们都是赤发鬼——要被浮夸的演技、短剧式的台词、稀碎的剧情雷到无数次。
以下内容涉及剧透!!!
我很喜欢第一部,也正因如此我选择第一时间走进电影院。
接受了一场堪比《749局》的噩梦体验。
槽点多到你想立刻点开弹幕或者直接看Reaction。
事实上,这也根本不像电影,像是一部一点也不爽的短剧被强行耦合成了漫长的,毫无逻辑的合集。
我只是一个普普通通的观众,但我觉得遭受了侮辱和中伤。
剧情很简单,网文小说家路空文的小说不知道出于什么原因,何种手段,反正就是莫名其妙被剽窃了。
然后他居然在六年的时间里没有采取任何的手段维权。
唯一做的事情是疯狂地看剽窃者不知道在什么平台,反正质感看起来像是2010年代的直播。
然后,这个剽窃者又找上门来,要主角写第二部小说,还表示已经公开道歉。
主角,和解了,并且愿意与剽窃者展开深度的商业合作,还因此与上一部的桔子父女主动交恶,并把自己欲望膨胀的心路历程体现在了小说续集中的邓超赤发鬼身上。
之后的剧情,主角一路黑化,又再遭遇了剽窃者用石头砸电脑,再次操纵舆论,入室抢劫等一系列恶性事件并不报警后忽然与欲望和解。
最后,书中的主角和书外的主角以各种方式(包括手持iPad,面对手持武器的赤发鬼,以手写输入尝试用闪电劈敌人)与赤发鬼搏斗。
如果你觉得我写得乱,抱歉,这电影,就是这么乱。
在这样糟糕的剧本里,每一位演员,包括戏份不到十分钟的张震和超级大主角邓超,都贡献出了生涯最烂演技。
空洞、浮夸、粗制滥造!
但这不是演员的错,错的是这个烂透了的剧本。
总之,如果你生活很顺或者生活不顺都可以走进电影院支持这部电影。
在这个表达欲被压抑的时代,它可以让你找回吐槽的强烈欲望,比赤发鬼的野心更强😊路阳,直接拍《绣春刀》续集就好,不要再洗钱了。
不然市场自会用“凡人的勇气”打倒你。
以下是在电影放到一半时,仅用两分钟洋洋洒洒写下的文字,保证没有错过任何有用剧情。
(看了一个小时十二分钟实在忍不住了。
)1. 网文创作以受法律保护,养成留档好习惯,遇到不公时请维权,遭遇网暴情况也请用法律武器保护自己。
2. 如果第一部的现代梗还算意想不到,这一部就完全硬来,情绪完全稀碎,表演刻板至极。
3. 请不要用一种臆想式的,对小说,对网络环境,对友谊,对命运,对这个世界的刻板印象,强行推动剧情发展。
逻辑的底子就是错的,只会让观众完全无法理解,也根本无法共情,很恶心。
4. “乱七八糟” 网文穿越版《749局》。
看完《刺杀小说家2》心中有个疑问,这么烂的剧本,是如何说服这么多的明星出演的?
难道这就是惊呼中传说的人情世故?
要说这个系列的第一部还有一点点现实的映照,毕竟有双雪涛的原著作为底线。
那么这次第二部就彻底滑向了网大烂片的行列。
无论是剧情,人物造型,台词,甚至人物的名字,招数的名字,出出显得草率又中二。
什么九天、行者、霹雳火、入云龙这样网络小说都不用的名字一听,就知道主创根本没动脑子。
人物的各种特异功能已经烂大街了,嗨还舔个脸拿出来用,什么石化,隐身,自我修复还能不能再敷衍一点儿。
剧作上完全不管什么叙事逻辑,人物简历,动机合理性,就是怎么方便怎么来,想一出是一出。
比如作家空文的转变,从咬牙切直的要弄死剽窃者,到愿意再次与他合作写续集,一场戏就过了,根本不在乎人物的动机,反正剧情要往下发展了,随便找个理由搪塞一下就过了。
全片的情节转折可以说处处如此。
特效方面,第一部的赤发鬼的特效还是花了钱,用了心的。
而这一部的特效基本就是最不走形的CG行活。
邓超饰演的赤发鬼在吃人的时候那个头发的特效,CG和演员的假发质感完全不同,而且也衔接不上。
而各种动作打斗戏,本来就选了一群没有动作基础的演员来演,全靠掉威压飞来飞去撑场面。
演员表演更是尬得不行。
只有雷佳音稍微好一点点,他在现实时空的时候表演就是舒服的,只要一到异世界,从造型到表演简直不忍直视。
雷佳音不是演不了英雄,在《长安十二时辰》里他演的不良人挺有西部片的感觉的。
而在这部《刺杀小说家2》他的古装平头造型,显得他的头巨大无比,我都怀疑他每天化妆看着镜子里的自己不尴尬吗?
其他人的表演就没法说了,那个根本不是在在表演,就是完成任务而已。
尤其是新近威尼斯影后辛芷蕾,这部戏绝对是她表演生涯的黑历史。
最糟心的就是邓超,他曾经是多么好的演员。
他在《烈日灼心》里饰演一位当了辅警的在逃通缉犯,那种总灯下黑的焦虑感至今让哦印象深刻。
可现在的邓超呢?
已经彻底被综艺毁掉了。
他表演的浮躁在这部《刺杀小说家2》得到了集中体现,每个表情都极其夸张,肢体语言虚张声势,整体呈现的状态和在在《跑男》一模一样。
即便如此,如果有一位控制力强的的导演,对他加以约束,也许会好一点,好死不死这部电影导演,完全没有存在感,放任邓超自由发挥,最后呈现就是邓超像只螃蟹一样,在银幕上张牙舞爪,堪称大型灾难现场。
电影的结尾电影屏幕上出现了一段话:“写还是不写,这是个问题,你说了不算。
”颇有些哈姆雷特生存还是毁灭的意境在,而刺杀2似乎就是在描述一个“是默然忍受命运的暴虐的毒箭,还是挺身反抗人世的无涯的苦难,通过斗争把它们扫清”的有关选择的故事。
在我看来空文和赤发鬼就好像作家路空文的两个灵魂,一体两面,一个倔强勇敢到有些执拗,但善良仗义珍视朋友;另一个则是他的阴暗面贪婪冷漠,引他暴怒引他堕落引他沉溺。
而路空文以及小说世界里的空文到底能否在经历一系列现实中的磨难仍选择去反抗命运斩杀自己的心魔以及是否成功则是电影的主体内容:路空文的磨难是小说被偷心血被资本剽窃甚至侮辱,空文的磨难则是得知朋友亲人的结局后想去弑神改变身边人命运但要不要与魔鬼同谋的挣扎。
其实很好猜到故事里人物的选择,但看到一半我甚至真的有点存在主义危机了,如果我生活的这个世界也是一本小说,如果每个人的人生故事都是神设定好的,我们还要继续挣扎改变命运吗?
这个问题电影也给了我回答,就像哪吒喊出我命由我不由天,赤发鬼和空文也都同样要挑战命运挑战神最终实现了改变。
刺杀2对每个人物的刻画都非常有趣,几位老戏骨自不用说,印象深刻的是芷蕾姐这样一个眼睛里充满野心的女人真的太适合入云龙这样一个又帅又飒的英气将军角色了,我深深着迷!
程鑫老师的演技也真是给了我太大惊喜,小行者很俊美,台词语气表情都很准确让人能代入共情,行者的戏份不算太多但是承包了电影里的很多帅点和笑点萌点,电影里还有演员本人做爱豆时跳舞的片段,这种电影与现实的交叠实在是很有趣,而且在首映见到了本人实在太漂亮太温柔太可爱了,期待以后更多的作品。
圣迪妹妹也同样给了我很大惊喜,记忆里她还是隐秘的角落里的小朋友没有想到现在长得很高,漂亮又灵动的女孩。
电影的特效也做的很真实宏大,“小莴笋”太可爱云中城的建景让人向往…印象很深刻的一句台词是“打败你的不是神力,是凡人的勇气。
”希望刺杀2都能给迷茫的人一些面对与反抗“命运”的勇气。
国庆档电影《刺杀小说家2》的演员阵容让人眼前一亮又一亮。
邓超饰演的全片最大反派赤发很魔性,这个“魔”是魔童的魔,也是魅魔的魔;董子健一人分饰两角,演技自然生动;辛芷蕾饰演的入云龙武力值超高,又美又飒;王彦霖饰演的霹雳火“整容式”出场,差点没有认出来;喜剧演员常远饰演的蝉虽然也有搞笑的部分,但是作为影片的反派之一,角色和演技上与以往相比还是挺颠覆的;郭京飞的声音很有辨识度,把爱吃火锅的六岁硬汉“小莴笋头”配的超级可爱,小小一只,带上面具是真帅,捡“没剩几片”的叶子时也是真的萌。
本片的服化道在细节上非常吸睛。
邓超和王彦霖饰演的角色出场时让我觉得眼前一亮,邓超饰演的赤发一头红发、左眼赤瞳,发功时连带左额头的红色纹路一起闪烁,王彦霖饰演的霹雳火面部多条凸出的类似闪电的蓝色肌肉纹路,精致又符合角色特点。
影片中每一个角色的妆造都是能从细节上看的出的用心,他们禁得住每一个角度的放大特写,在有独属于角色本身的标志之外,又非常的惊艳。
入云龙的烛龙舰队破云而出时好似要缓缓飞出银幕,烛龙的胡须飘逸,鳞片层次分明,烛龙身上的每一个火花都让人觉得敬畏;“赤发财富中心”的大场景打斗中,木台被击中时,每一块木板和木屑被击飞时都清晰又逼真。
这些大场景中的细节如此,更不用说斩魔剑、入云龙战甲等细节中的细节了。
这部中国动作奇幻电影,尽显东方之美。
本片的中国元素相当之丰富,比如剑和锤等中国古代冷兵器、腾云驾雾的烛龙、入云龙的磷火,角色们拥有的隐身术、石甲术、触物通灵、饕餮术等数术,以及“云中五虎”、空文和铜虎之间的独属于中国人的侠义精神,每个元素都是东方之美。
不仅如此,本片的画面也有独特的东方韵味。
云中城的大气磅礴,太初秘境和心树的美轮美奂,赤沼和虚无囚笼的神秘莫测,这些奇幻场景充满想象力和创造力;还有我最喜欢的部分,是用动态水墨的方式讲述“云中五虎”恩怨情仇的部分,用锋利的笔触画出一场江湖,笔墨晕染间,尽显中国画之美。
在这神仙打架的国庆档,本片也是诸神之一,而本片的主人公却走上了“弑神”之路,“赤发迷失了自己,我很幸运,遇见了自己”。
当欲望具象化后,我们看到的阴暗面则越来越难得到满足,濒临绝望时便是反抗之时。
“神凭什么决定我们的生死?!
”与命运抗争,打破心魔,创造新的秩序,则神不再是神,忠于自我和本心后,将是另一个开端。
观感像看了一集红果短剧,杂糅的元素极为丰富且跳跃,情节逻辑乱成一锅粥别管,怎么吸睛怎么脑洞大开就怎么拍。
开头赤发鬼深沉的形象与利索的打戏让我以为邓超终于要演一回正剧,看到后面慢慢醒悟过来,他还是那个爱说gogogo出发咯爱怪叫的男孩。
同时电影风格也如邓超角色般割裂,前段一路吃瘪尝遍苦涩有多压抑,后段暴戾奋起我命由我不由天就有多喜剧。
穿书的设定是个突破,但玩脱了,就成了败笔。
小说角色空文为救丧友不服命运挑战小说家,意外穿越到现代,结果在现代玩了两天,还看了场时代少年团演唱会。
导演你觉得这合理吗,看到这我已经释怀地接受了这就是部加长版短剧的现实。
可夸的点可能只有特效和辛芷蕾的女将军了,本来剧本立意蛮好,小说角色与现实形成互文,双线重合暗示角色心境与走向,但收束故事线时完全崩坏,台词更是尬穿地表。
两个小时乐子是看够了,邓超也绝对演爽了,简直本色出演,想看超哥整活的一定不要错过。
刺杀小说家2 (2025)6.52025 / 中国大陆 / 动作 奇幻 / 路阳 / 邓超 董子健
好莫名其妙的煽情,雷佳音还没死BGM就开始烘托气氛,每个人都还没建立起跟观众的情感链接就开始无暇赴死,BGM强行煽情,满脑子why?
好莫名其妙的燃起来,主角不要以为自己是个主角观众就会给你加油,张震也许会但他接这部影史地位自动➖20好莫名其妙的穿来穿去,最后大战了你穿来穿去自以为很幽默吗?
很幽默,因为你们觉得观众会喜欢这种东西而幽默好莫名其妙的重庆话,出现一次我就忍了,二次三次四次我只会觉得脑壳油饼,油饼有一万个槽点又像吃了屎说不出话,为什么我要在一个玄幻电影里看到时代少年团跳舞,我买票了吗?
我不配看这个董子健从出现的第一秒就用他深沉的脸、朴素的长相、路人的扮相、苦大仇深的演技告诉观众他是全场唯一真男主。
现代的路空文剧情莫名其妙到让人觉得编剧导演都是不食人间烟火只喝露水的小仙男,一个作家自己不存档,写了东西不第一时间发布,被抢U盘夺走了作品哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈煞笔,现在三流短剧都不兴这种剧情了,花了大几亿拍出这种玩意儿邓超在每一个环节试图秀他的演技,跟导演一起试图给观众洗脑“这是个很有趣很有魅力的大反派”,有魅力的点在哪里?
从一个屠夫变成反派就有魅力了?
现代那个小姑娘还非要在听到小说故事后来一句“这赤发鬼很有魅力啊”,笑死我了以为现在的观众还跟几年前一样能被台词直接洗脑,你们这群影视圈的人上人是真瞧不起观众啊,连最基本的糊弄都做不到,就直接给,干拔有一类男导演,年少成名,拍了个票房不怎么但口碑很好的文艺片,国内国外都拿奖,被文艺圈吹捧,被豆瓣男女当作时尚单品,早早住进大house,娱乐圈的明星流量都要尊称一句X导,影帝影后也要因为曾经出演他拍的文艺片欠他人情。
他开始拍“大制作”,好家伙明星云集、特效顶格、宣发一流,万众期待下拍出了依托答辩,在最好的档期浓重推出,硬塞到观众嘴里。
不知情的观众花钱去电影院吃了这坨屎,回家专门下载影评app骂,结果发出去被水军的“你们看懂了吗?
”“特效一流”“打戏好爽”“我们都是片中的xxx”给淹没。
这种恶心大众的垃圾男导演,古有陈凯歌冯小刚,今有路阳。
最后想说,2025年了,中国电影还能拍出这种东西,让我在国庆节第一天看到这种玩意儿,你们从投资人到导演到演员每个人都有罪,guilty!
【砸法官锤】
电影的流畅性确实比第一部要进步很多,脑洞这一块没有什么太大的逻辑问题。
特效很顶。
无缝衔接看了第一部,所以能够跟上剧情,毕竟他在介绍第一部的时候旁白是文言文式的表达,还是很考文化水平的哈,那一段的动画设计也蛮酷的。
电影的制作看得出来很用心,不管是文言文水墨画旁白,还是电影开场穿插着制片人介绍和电影场景,都很带感。
也算是重庆的宣传片了哈,所以我对这个系列也特别复杂,因为它的取景地在重庆,拍的挺漂亮的,虽然破旧的地方也很有重庆的风味。
电影找的卡司阵容真的是很顶的,大家都是特别有演技的演员。
比如台词,都是配音,人家台词功底就特别好,像辛芷蕾的眼神呐、邓超和董子健对情绪的把控哇,真的特别松弛特别自然。
虽然我前段时间对雷佳音审美疲劳了,但是我得承认他在演戏上真的演得特别好。
电影的主题寓意其实我也是很能共鸣的!
空文和路空文的互相拯救。
我也好想拥有这种能够治愈我的力量。
最后想夸一夸独眼小黑虎,这个造型真的是绝对参考了格鲁特吧!!!!
大号6岁死不透变成了那么小一只!!!
但真的特别特别萌,也很有自己的风格,嘴碎王者,萌萌人因为是粉丝影评,所以评价肯定不会太客观。
对于自担的表演总感觉有一种看熟人演戏的尴尬,而且我总会下意识的去挑刺。
对比别人的台词,感觉他的声音就会稚嫩很多,可能是设定问题吧。
打戏真的拍得很不错!
适合动作戏,死的时候也是帅的。
但是和超哥合影那里就有点惊悚了,我其实一直都get不到他的这个造型哈哈哈哈哈重点夸一夸后半部分在重庆来福士穿梭的那几分钟,我觉得真的太可爱了,无厘头的脑洞,看到评论说重庆神人比较多吧哈哈哈哈 本重庆人就能get到这种风格!!
当然不管是哪一场,时代少年团的镜头出场(灯牌大战)的时候大家都在惊呼,第1天当然就是直接尖叫了,因为还有小丁的单人直拍,我真的不行了呀约了周总和毕业后第一次见的亚楠陪我看电影!
算是1.5刷吧!
国庆的商场人不多,我们这一场上座率应该有一半吧,我肯定全是路人,所以也能很好的观察大家的一个反应。
辛芷蕾和张震出场的时候大家都在惊呼,还有他们在重庆来福士的部分也笑得很开心可能我不太能够get到导演的叙事风格吧,文戏永远都拍的很缓慢很低沉,第一部尤其是,所以当时看完第1部我真的没想到这电影还能出第2部,而且我担还去演了。
(唉所以也就决定了这个电影的上限,不是所有的观众都会喜欢这种风格)不过如果有第3部的话,我还是会去支持的。
还是记录一下程鑫的第一部主演电影啦
《刺杀小说家2》设定了一个非常后现代的哲学命题:如果我们所处的现实在某种意义上也是被“叙述”的(由社会、文化、基因、资本等宏大叙事所构建),那么个人的自由意志何在?
赤发鬼的反抗,是对一切“元叙事”的反叛。
他看穿了自己世界的基础(小说文本)是一个可被修改、甚至可被废弃的建构。
他的行动,是试图解构这个元叙事,并建立自己的叙事。
然而,电影通过赤发鬼的失败提出了一个更深刻的问题:在一个“被叙述”的框架内,真正的自由是可能的吗?
当他的一切动机、手段都源于他被设定的“贪婪”本性时,他的反抗是否只是元叙事内部一个更激烈的剧情转折?
这映射到我们的现实:当我们以为在自由选择时,我们的欲望和选择标准,是否早已被我们所处的社会、家庭和教育等“叙事”所塑造?
赤发鬼的困境在于,他意识到了牢笼的存在,但他试图打破牢笼的工具(他的力量、他的思想),可能本身就是牢笼的一部分。
要是的话,你眨眨眼👀大大的品牌 logo,千篇一律重复的出场特效,单薄降智的逻辑,昏昏欲睡的剧情,前后人物完全没有任何链接,最后的穿越到现代的邓超赤发鬼,我好担心他骑个电动车送外卖啊!!
第一部特效口碑很好,有点破次元的意思,第二部你不能这么硬编啊,死了又活,手机,汽车,这是为什么啊,为了迎合资本吗?
赤发鬼三个同门开篇出现,然后,第二次就是轮番送死,这是为什么啊,单纯炫技炫三次?
对剧情推动有什么好处?
单纯给邓超叠 buff?
就算叠 buff,最后又都给放了出来,放出来了都,怎么邓超还有技能啊?
再说说穿越,穿越到人间,尴尬的各种场面,穿越回去直接造车,财富中心?
赤发鬼穿越半天,是去贷款了吗?
还是去炒股了啊,这是为什么啊?
空文好像没什么技能,吃了就吃了,作家空文也没有技能吗?
为什么什么技能都没有,就会一个雷劈啊,是致敬《热血传奇》吗?
写的都没用,突然就有雷击技能,然后就一直雷击,这是为什么啊?
剧情离谱,逻辑混乱,还有模仿好莱坞电影的穿越镜头,那几个镜头设计的基础是什么呢?
就单纯随便几个场景炫技?
这是为什么啊?
无论你想表达什么,请记得前提啊,你是拍的电影,电影要有剧情,剧情要有前后逻辑,然后才是艺术加工,商业变现。
路导,真的被资本绑架了?
你眨眨眼👀
Gigguk的原案还是有点巧思的,这个短片关于时空错位的诡计型叙述有些意思(前后照应比较工整),最后也回归于“家园/乡愁”这个主题,就是背景设定啥都没讲就强行叙事确实对观众不友好。
东南亚文化背景下关于家庭羁绊的故事,最终的呈现效果由于篇幅的原因只能说是差强人意。但不管怎样还是恭喜gigguk,作为一个动画爱好者和和相关内容的从业者,能拥有一部属于自己的动画,无疑是最大的浪漫
Gigguk把自己作为移民的乡愁掏心掏肺拿给观众看,又很取巧地倒置了出发地和目的地。在如此巨大的真诚面前,小小的叙事诡计又有什么问题呢
……怎么说,真的被他装到了。其实是一个用二次元异世界来包装的移民愁绪故事,除去小小的叙诡之外就纯粹是一组类当代全球化社会but混入低魔异世界的西洋景了,篇幅问题也不用深究……假如想看此类设定下展开的类型片,可以出门左转贺胖原作COP CRAFT(就是制作太差了)
故事篇幅过短,想讲的却又太多,堆砌诸多元素却又毫无作用。最后落点家庭,也让人极难共情
男孩从日本现代到古魔法世界,女孩从古魔法世界到日本现代。离开家人,步入社会成长的故事。小温馨的移民融入焦虑……核心就是换个完全不同的陌生世界,不要害怕,努力长大,家人是最终的港湾!
一个普通的故事,但没太看懂想表达什么,男主离家出走闯荡异界捡到女主,女主长大后去大城市打拼,然后打拼失败安心回到乡下,是个,鼓励逃离大城市的故事?
8/10片名可译家-成年的边界,Gigguk说他想做一个异世界,没想到做出的是一个对自己“家乡”的精神回归的主题,作为第二代泰裔英国移民的日本动画爱好者主导全日本动画的班底做出的作品,已经是一部在存在论层面即具有特殊意义的作品了。难得看到很多泰国元素,包括娜迦和紫那罗,都是很真诚的文化自觉。触及了第二代移民特有的生命经验——在即将结束青年时期时离开养育自己的土地,然后在另一个异国他乡的"异世界"继续了自己的人生,既渴望回归精神原乡,又必须面对离散现实。g在节目中说自己很想看异世界作品中主角击败魔王之后的故事——留在异世界,还是回归故土?英文女主还是他老婆Sydney来配音,拉来了KP配乐,团队也都不是无名之辈。还是太浪漫了,看了二十多年动画的爱好者自己全资做出一部只为分享自己内心的片子。
Anime lover Gigguk's Magnum opus. A breathtaking passion project inspired from his familial and life roots as a Thai British in Japan. This one's for the real ones.
画面清爽,搞了个时间差的手法,但效果一般,主要经费不足太短了,撑不起主线,男主线后面和母亲的和解没讲,少女那条线仅有一个耳机爆炸的小波澜连挫折都称不上,独在异乡的描写有但没啥起伏,这使得之后拿到手机归乡的高潮也没有太动人心弦,全靠bgm了。