世界计划：无法歌唱的初音未来

给五星的原因其实只有一个：内核与初音未来的诞生与发展的这十八年完美契合，后面详说。

实际故事的讲述是到不了这个分数的，只是这一点太加分了，综合下来其实可以给七八分，但作为初音粉就打上五星了。

忠实粉丝向还原了初音未来，同时兼顾了初音粉和世界计划游戏粉，但没有传达到……（用初音的话来说）剧情叙述确实是拖沓和重复了，人物多，所以场景切换都是无预告的，要么是几个团说类似的话但一人说一部分，一个讨论让几组人接力说完，蒙太奇味道都出来了，简直不知道是水时长还是省时长，说他水时长吧其实导演已经够能剪了，要是每个团都讲完这片能演五个小时，要么是有不同的发展但在几个团之间跳越得很突兀，为什么会觉得突兀呢？

因为当不同团在不同的sekai面对的情况到底是稍有不同的的时候，导演仍然快速切换，节奏像碎步，又像迈大步，最主要是会显得很赶，导演自己也知道这样子太长了，但是慢下来是不可能的，再慢能演三个小时。

二刷修正了一刷的一些观感问题，总得来说更加确信了这是一部完美还原了初音未来内核的作品，只是在叙述上有注水之嫌。

初音未来本来就是技术和人声结合的产物，最初是没有感情的，是无数创作者前赴后继的参与与热爱的倾注才造就了这一文艺史上不可跳过的一页，所以电影中有了大家不顾一切不求任何回报的帮忙，才终于可以让歌声传达到了，这点可以说是返璞归真、回归本心了！

最后的jump jump jump巨好听，非常适合应援，让人有干劲，这就是偶像最初的意义！

虽然不厨偶像，但陪了初音多年，听了无数虚拟歌手的曲子，我能理解的。

但，剧情流水账了，分是给应援环节的，对于影院观影来说能应援是比较新奇的体验，除去上海电影节的三次元live电影，以二次元live为主要看点的国内应该是头回。

人物比较多，工具性都比较强，没有哪个能留下深刻印象，但是Miku和V家都好评，不管是对初音未来等Vsingers的作画表现还是对Vsingers们的声音的还原都做得相当不错，但这是应该的吧？

做不到也别放出来了（笑），也在荧幕上见识到了多款未来的样子，此外整体的音乐和美术都很不错，包括场景和jk在内的作画都画得比较好，非主役人物的刻画就多有崩坏之处了，外包有杭州公司，可以理解，对于番剧来说是OK的，但对于电影来说就属于比较穷了。

然后说完内核和制作，再说说应援方面，超级棒啊啊啊啊啊啊啊！

首先后半程的歌曲是很有沉浸感的演出，对粉丝会是极度友好！

歌曲本身完全过关可归为应援风格类下的好听一档！

Vsingers和主角团们歌也好听人也好看服装还多作画也好！

只是乐手动态方面看出来省钱了，但歌手台风都是完全没问题的！

其次，算是一些个人体验，二刷的杜比厅在后面的时候头顶和两侧居然有初音色脉冲灯带啊，一直放到片尾最后一秒，有心了，完全没有预料到！

影院方和主创方都有心了！

一定是费了不少心力在合作上的！

（非粉丝点评）6.2分，如果你是非游戏或者你只是认识初音未来的朋友，就不要去看了！

我和老叶看之前认为这是一部演唱会大电影，结果是剧情+演唱会大杂烩！

画风也是很给力前面的剧情感觉很好，到了中间觉得无聊的要死！

主要是结尾彩蛋还是很给力，主要是来听听歌就值回票价(老叶中奖的票码)如果你玩过游戏的朋友，请你不要带太高的预期，否则发现很难看

午后，参与了《世界计划：无法歌唱的初音未来》于广州举办的首映礼。

这部作品无疑是专为游戏玩家量身打造的影片--对于那些仅仅熟悉初音未来之名，却对游戏《世界计划：缤纷舞台》一无所知的观众而言，它稍显门槛较高。

尤其是影片伊始，众多角色纷至沓来，让人一时难以厘清彼此间的关联，加之需同步理解游戏背景下的独特世界观，着实令人烧脑。

但这些并未削弱故事的核心，其叙事脉络清晰——尽管在各组角色时不时穿插令粉丝会心一笑的情节时，我等略觉茫然。

一位源自异次元世界的独特初音未来，她对主角团队的演唱充满好奇，并满带忧伤；因她发现自己无力将歌声传达给那些徘徊在都市夜色中的失落灵魂——那些因希望破灭而陷入绝望、孤独与痛苦深渊的心愿持有者们，逐渐累积情感负担，直至有一天这份重负变得强大到足以瓦解每一个世界里的初音未来存在——此处为止便是我对该片情节透露的所有细节。

作为一部旨在深化游戏内涵并吸引忠实拥趸的电影，《世界计划：无法歌唱的初音未来》不仅承载着勇敢追梦的主题，在情感层面给予人以友情的温暖与鼓舞（这几乎已成为日本动漫电影创作的一种惯用模式），更为重要的是在运用音乐直击心灵深处最柔软的部分。

特别是在影片进入高潮阶段之际，一场由虚拟偶像领衔主演的盛大音乐会华丽上演。

前排两侧座席上坐满了精心打扮成各种动漫角色的coser，自己难免会产生些许突兀之感；不过当看见他们手执荧光棒兴奋雀跃起来却又不禁让我油然生出几分艳羡之情——因为他们勇于追求心中挚爱的事物，并且毫不吝啬地展现出那份炽热的情感，哪怕外界并不理解。

这也是属于他们欢乐得盛宴，挺好！

我一开始是好奇虚拟歌姬说话用的是voicevox还是人声再加工，以及想看看有没有我曾经听过的术曲才来看这部电影的，并没有玩过世界计划，所以首先我的影评基本上是作为一个圈外人的看法。

剧情方面感觉编剧想要写多线叙事但没有那个能力，前期剧情极其不连贯的同时也没有打下足够有用处的铺垫，在最后让人感觉影片实际的内容完全撑不起这个宏大的世界观。

从开头到进入正题大概花了四十多分钟的时间，在这之后我才知道，制作组想要写一个初音想要传达歌声但是她的歌声会被和生活对线的人们当成噪音 → 她找到可以进入“世界”的少年少女们帮忙→开live → 歌声感动痛苦的人们→拯救世界。

其实剧情很简单，但是这部电影有整整两个小时，很明显编剧没有让这两个小时物尽其用。

看到初音无法传达到歌声的社畜和学生们生活的有多么幸苦而不得不放弃梦想的那一段时，我最心疼的反倒是那个送夜宵给姐姐，却反手被姐姐吼的妹妹（妹妹做错了什么），编剧没有把笔墨花在描写被生活所困的人们而是通过几个语音和画面一笔带过，让他们的痛苦和绝望变得公式化，让人觉得平常甚至有些矫情，无法与之共鸣。

最后与初音的告别也让人觉得无厘头，这一段告别的意义完全就是为了与前面“世界”将要被毁灭的时候初音将一众少年少女推回世界做呼应，但这一段真的有必要吗？

然后那一段所有人都哭了也让我觉得有些莫名其妙（你们自己世界里的miku酱都消失了啊喂如果我没记错的话你们当时的情绪貌似都没有这么强烈啊喂！

）......所以电影的整体情感变化让我感觉非常不流畅甚至说是突兀的。

除了听到橘星和keeno的歌让我激动地和一旁的朋友分享了一会之外，正片唯一让我打起精神的也就是最后的高中生团体们开的几场live，其他地方我看的确实十分难受，但由于坐我旁边的一个小妹妹看的十分投入，我很怕扫她的兴才忍住没睡😂。

我个人的观点是，就算这是一部粉丝向电影，它首先是以电影作为艺术形式来向大众传达的（电影本身好像也是讲了个关于“无法传达”的故事......），那么以看待一部电影的角度来看待这部作品的话它确实是在很多方面强差人意的。

我相信如果没有最后的3Dlive彩蛋的话，这部电影的评价会比现在低不少，但它有，以及听到小学时就开始听的老曲子确实很让人高兴，所以我还是可以打三颗星（就当花了五十看了一场短暂的演唱会了）。

也希望这只是制作组的一个小坎坷，毕竟那些只会持续消费情怀却不在应该堆砌质量的地方上堆砌质量的ip，肯定是没有办法一直被大众（无脑萌二除外）所接受的。

I say!Hey, hey, hey stardashHeyheyhey stardash不对，现在是vocaloid频道。

能在北美的大屏幕上看到公主陛下，真的很开心🥳作为一个原住民和十年老粉，对project sekai的制作没什么要求，只求包饺子大团圆做的不要过度都合主义，但是没想到pjsk此次呈现的初音未来大电影立意很高，剧情丰满要哭点有哭点要萌点有萌点🥹此部作品再次回应道纪录片回应到的初音作为 “vocaloid”一部反阿多诺主义-民主化音乐，并且对应着女性粉丝(厕妹和lgbt)数量急剧上升去魅宅化诉求的命题: P主流失，粉丝经济，谷子经济(simulacra)兴起，男凝满满的偶像少女的媒体影像向摇滚乐队少女成为主流，初音未来如何重振她二次元第一偶像身份？

pjsk在这里呈现了后现代伤痕叙事可以达到怎样的高度: 是物自己在动，是vocaloid在流动的信息素和情动力量平衡在根茎中对偶像经济中仅仅歌颂阳具主体拓扑学的不满，对阳具能指逻辑的，对独属于自己的房子的诉求。

赛壬的歌声在海岸上让主流御宅族无法分清所谓的诗歌和非诗歌的区别，可理解之物和不可理解之物的区别被模糊，结构主义中安提戈涅的欲言又止自相矛盾化作影像中初音未来的小消失：「ありがどう、そして、さよなら」（正对初音未来同名歌曲的歌词）不能海纳百川进”用内心积压的情感的意向性对应物与歌词的意向对象重组”的特殊性无法检验名为御宅族的普遍性，那个理想！

歌唱吧，公主陛下，把人们的心声歌唱出！

前天去看了烤剧场版的英国首映in BFI imax。

座无虚席，可能这就是我们这儿全部的烤批了。

感想如下: 竟然很好看，忍不住流眼泪的程度……我这辈子被初音未来改变了。

剧情等于0，流水账里的流水账，很多时候我希望大家不要说话直接唱歌，画面很破烂，一分钱都没有，不知道近藤把钱都花到了哪里。

但是剧场版塞了一堆ボカロ的细节，全都是熟悉的人和歌，让人有一种二三次元分不清的错觉，看着特别开心，简直像对ボカロ的情书。

笨笨的燃，俗俗地打动我。

同时我这辈子就是因为烤毁了。

看完剧场版又对烤燃起了熊熊爱意。

姆6真是姆6，别塞了监督。

我仍然在mv的时候小小磕到，而且类司对戏的互动好可爱。

动起来的角色们让人更能想象了。

25也让人惊喜。

终于看到了ena和mizuki做的mv，完美符合我的幻想，真像二次元的猫菠萝/白kikuo啊！

而且她们会用miku dark吧。

25的歌一定是让人悲伤又心生温暖的，好棒。

前面我讲剧场版出现了太多现实中的p主，让人分不清，可能这就是烤的特色。

角色们爱着ボカロ的世界。

于是在这里我也无数次回想起自己的爱。

今天我看剧场版的触动，就像之前我去listen to the sound展看到avogado6说“谢谢喜欢ボカロ的你”那时候一样。

这个又俗套又粗糙的动画，告诉自己你不是一个人。

初音未来可以是真实存在的。

生日快乐，拯救我们的公主大人。

【剧透可能存在注意】写于观影结束后28分钟。

唉怎么说呢，刚开始看的时候感觉就是普通电影，情节都是很标准的那种，展开感觉很老套，一眼就能看到结局的那种。

大约花了30分钟把五个团都讲完了，就开始解决问题。

我本来看到初音未来说「自己不会唱歌」或是「请教我唱歌」会感觉「您可比他们会唱多了」，这种情节套在一个虚拟歌姬上是否不太合适？

后面才发现是我太狭隘了，这里的「传达不到」更深的意义是「不能传递希望」。

而其它五个团都能做到这点，她才去请教别人。

后面的情节我就不多赘述了。

这部电影到底是怎么做到让我在感觉「这种情节很尴尬」的同时哭个不停的。

我真不理解了。

哭的时候还想着「这又没有泪点，为什么哭啊」。

但事实就是，从30分钟之后，我基本上就没停过。

他们唱歌的时候我哭，不唱歌的时候我还能哭，一直在抽噎。

或许我该称之为「张力」，或者是作为一个13年来看着互联网成长的老人的感慨，或者是被像初音未来这样的存在拯救过的回忆。

我能切身感受到初音未来对整个世界的影响。

虽然我从1个月前才开始了解并游玩PJSK，但是这部电影仍然深深的吸引了我，抱着前所未有的决心决定一定要去电影院尝尝咸淡。

本来看到互联网上对这部电影情节的批评我是抱着「是不是史我一尝便知」的心情来看的，如今却真正成为我心中的「神作」。

虽然可能没那么神啦，不过这也是唯一一部让我算是「从头哭到尾」的电影。

以前看的那些电影的所谓「泪点」基本上从来没让我动容，甚至可能想笑，只有几部电影的几个情节会让我眼眶湿润，但除此以外再也没有了。

那些花里胡哨的特效啊，大场面啊，低音的震撼啊，对我来讲一点用都没有，只感觉胡乱堆砌一团，打着「燃烧经费」的名号试图以量取胜。

这部电影「烧经费」吗？

我不敢下定论。

但是可以看到的是，整部电影只有一处学校的镜头用了3D，其它的任何，即使是live都是2D作画，至少看起来是这样（除了片尾应援live，不过这也是Vlive不得不品的特色）。

同时演出效果也足够炸裂，配以顶级运镜，爽的不行。

本来看到一半大集结我还以为要包饺子了，原来是炸吗？！

后面硬是用40分钟左右的时间直接包了皮薄馅厚的大饺子。

节奏把控非常恰当，效果堪比《詩超絆》甚至更高（暴论，番和电影的节奏肯定不一样，更何况还有一个团和五个团的区别），五场live直接让我脱离地面。

然而，美中不足的有两点，但它们都不影响我对电影本身的评价。

其一，是译制做的差。

犯了国内进口电影将所有单词都翻译为中文的经典错误，MEIKO，KAITO，Wonderhoi之类都是硬翻的；本来有更好的中文意非要用标准翻译的；画面上的不关键小字不翻译的；关键小字翻译是要和语音翻译放在一起又没有明显区分的。

另外感谢译制让我想起还有「炫狂小队」这么个翻译。

其二，看这个电影理论上是有游戏兑换码领的，但是限量，而且不是每个影院都有。

我这个电影院前台直接就是没人，问都没法问。

那么差不多就到这吧。

不过，事已至此，我还是得说一句：尊敬的昭玺銧鲶，储槟果脯运营方你们好。

没打过游戏，就单纯评价下剧情吧～这个剧本只能评价为有头有尾，要说好看那纯属骗人，形容下就是给人一种看春晚包饺子的感觉，每一步发展都在意料之中，相当无聊（又臭又长)；接着登场人物整那么多，结果看完一个人物形象都记不住，每个角色就很公式化，对话也像在套公式，整部剧全靠对话撑起角色形象和剧情，但这台词真的很难崩，又臭又长，真的求编剧脚本再精炼下吧，这破词搁这小学生写作文呢！

然后前中期《初音未来学唱歌》的剧情里来来回回反反复复一直重复的那几句歌词快给我PTSD听出来了，再可爱的Miku也经不住你们这么鬼畜啊……还好坚持完前面冗长的无聊剧情后终于等到Miku出来唱唱跳跳了，全片就剩这段好看了，只能说全靠后四分之一段值回票价，结尾还有个演唱会形式的歌舞，也很好看。

评分剧本负分，台词负分，角色形象负分，作画及格线，其他分全靠Miku，以上。

⭐7.5/10虽有情怀加持，但是能在影院看到miku、听到熟悉的术曲，并从中获得心灵共振的感动，实在是一场非同寻常的奇妙体验。

诚然，影片并非“初音未来”大电影，而是《世界计划 缤纷舞台》（以下简称pjsk）大电影，可谓是有着原作基础的粉丝向作品。

对于单纯的路人或V家爱好者来说，本作的世界观和五队共20人的信息量，都带有一定的接收负担，好在故事本身讲得并不复杂。

剧情方面，讲述了如同《初音未来的消失》的故事，“主角miku”诞生于类似印象空间的公共世界，承载着群众的念想，却因人们生活中的挫折与压力，所处的“世界”逐渐被负面情绪掩埋。

这种“不相信未来”的念头，构筑为隔绝次元的“心之壁”，将歌声的真意阻挡在外、无法传达。

“世界”就此日渐崩坏，直到所有的miku都在“不被需要”的拒绝中被抹除。

这种崩坏甚至引发了大规模停电、电子设备失灵、miku模因消失等现实性表征，从这个意义上来说，本作也可以纳入“世界系”作品的范畴。

而在人物方面，虽因人数众多，难以着重刻画，但大体交待了各自的性格底色与人物关系，如果因此想要入坑pjsk的话，大概也称得上是颇为合适的先导片。

此外，各队的“世界”都描绘得相当漂亮，尤其是Leo/need的世界——流星翩然划过的教室；而诞生于不同世界中的miku，也能够感受到各自性格上的细微差异。

总的来说，情节发展虽直白且略显俗套，也或多或少地存在一些bug，但在逻辑之外的维度，想要传达的情感是那么的直给、有效。

当所有人为了“拯救miku”这一共同目标、不约而同地开展演出之时，这些不假思索的行动、这些竭尽全力的歌声，真真切切地创造出直击心灵震动与鼓舞，甚至让人泫然欲泣。

“传达到了”这么想的瞬间，歌声似乎就这样生生劈开了我近期低沉的、压力围拢的生活，从裂隙中，透射进一股温暖、坚实的力量。

难能可贵的是，每队都给出了各具特色而又相当精彩的演出，特别是vbs先声夺人的炸场表演，着实有被惊艳到，起了阵鸡皮疙瘩（虽然看到“炫狂小队”的译名时真忍不住乐了）。

单是能够欣赏这些演出，都觉得不枉花出了这份票钱。

而这种心灵共振的感动，一直延续到了正片之后。

片尾名单纷纷滚动，看着曲目列表中熟悉的P主、看着感谢名单中眼熟的画师，影片中彩蛋般的点点滴滴在脑海中闪回。

或许，这部作品所承载的，就不仅是一则故事或是pjsk本身，更呈现出纷纷汇聚在miku这一中心的爱好者们所共建的、社群式的爱与感动。

——爱着miku的大家，和miku一起，“Tell your world”最后的最后，真没想到还有场live，真是埋了个“压轴巨蛋”。

在文章开始之前，首先感谢缘叶先生请白糖看了这部非常棒的电影！

今天呢白糖也是去看了《世界计划 崩坏的世界与无法歌唱的初音未来》，在谈及观感之前还是老样子介绍一下动画～。

“要传递出去，永不放弃的心愿。

”动画电影《世界计划 崩坏的世界与无法歌唱的初音未来》由P.A.WORKS制作，改编自SEGA音乐游戏《世界计划缤纷舞台！

feat. 初音未来》，于2024年7月29日宣布动画化，畑博之执导，米内山阳子担任总编剧。

影片于2025年1月17日在日本首映，后续在中国台湾地区（3月28日）、中国港澳地区（4月3日）及中国内地（10月25日）陆续上映。

《世界计划 崩坏的世界与无法歌唱的初音未来》cover.P.A.WORKS也是我们的老朋友了，负责制作《Angel beats！

》后打响了名声，也制作了国内热门的《Charlotte》，以及《赛马娘Pretty Derby》的动画化。

这次负责制作的剧场版动画《世界计划 崩坏的世界与无法歌唱的初音未来》也是拿出了十足的实力，在目前手绘动画的演出部分，白糖觉得是十分赏心悦目的。

这几年白糖也是十分惊喜，有许多动画电影都陆陆续续的引进国内，自从上半年看了《机动战士高达：跨时之战》后，白糖就十分期待其它动画电影的引进，虽然没有等到《电锯人 蕾塞篇》和《少女乐队的呐喊：青春狂走曲×呐，未来》，但是在缘叶先生的推荐下，白糖去接触了这部从来没有接触过的题材，哪怕是事先也没有任何了解。

这部电影是游戏《世界计划缤纷舞台！

feat. 初音未来》（下文简称《世界计划》）的延伸作品，虽然冠以“初音未来”之名，但各个组合和miku的戏份是相当甚至超过的，但是我也是很推荐路人观众来看看的。

白糖是完全没有接触过《世界计划》ip的，甚至连公主殿下的歌都没听过几首，真的就是来看动画了，并且是抱着看音乐剧的心情，可是电影不仅在音乐演出做到了2D领域的领先水准，剧情方面也有十分有趣的展开。

以下内容涉及剧透，酌情观看。

白糖作为一个路人观众，就简单聊聊我的观感：电影的开头非常样板戏：背景音乐配合着众人日常的闪回，各个组合的角色粉墨登场，然后以一段片头曲开场。

之后的故事，围绕着来自「窗扉」世界的初音未来展开。

比起片名“无法歌唱”，我觉得“无法传递心意”用来表达影片中的初音未来更为合适。

她穿梭于「世界」之中，（虽然影片没有直接解释「世界」是什么，但从演出上来看是链接现实与虚拟之间的一个存在，类似于《三体》里的小宇宙，但更奇幻一些），与各种组合取经学习，如何“歌唱”。

“我的歌和你们不同，不能传递给想要传递的人。

”

即使在众人的帮助下，这位初音在很多人眼中也只是一团马赛克，唱出来的歌声也只是让人更加崩溃的噪音。

在错误把人们抱怨的“好想离开这个世界啊”、“能不能让我安静点！

”理解成了愿望，「窗扉」世界的结再也包裹不住重压，来势汹汹的黑潮不仅席卷了其它「世界」，甚至影响了现实世界，所有初音和初音的歌声都消失了，众人也才反应过来，「窗扉」世界链接着所有人的心愿，当消极的心愿充斥世界时，「窗扉」世界便会崩塌，而初音未来为了拯救世界，一直在努力把“不要放弃”的心愿传递给各色各样的人，可都被当作噪音，被勒令“立马消失”。

为了把初音未来的心声传递出去，众人靠着自己的才能和愿意，续写了初音未来的音乐，靠着自己的影响力举办了演唱会，通过音乐把“永不放弃的心愿”传给众人。

“哪怕只有一个人，哪怕只有一瞬间，也要传递出去！

”越来越多的人被感触着，积极的心愿被传到「窗扉」世界，唤醒了初音未来，继续歌唱。

白糖觉得，以“无法传递出去的心声”展开故事是非常大胆的行为，并且想要传递的人也形形色色，能够引起共鸣：画不出画的画手、紧张备考的考生……他们沮丧，他们绝望，他们崩溃，他们唾弃自己的梦想，“好想放弃”、“好想去死”、“反正也没有人会注意自己吧……”带着这样的“愿望”，十分贴合如今的压抑时代。

可他们也并非本来就有这样的“愿望”，而是无可奈何，谁会真的想去“放弃”呢？

用音乐解决问题的电影也有许多，比如从第二部转型用音乐拯救世界的《魔发精灵》或者以摇滚证明我们并非按部就班的《摇滚校园》，但将音乐——作为人们心灵慰籍的存在，展现在荧幕上的作品，白糖还没有接触过，因此我会觉得《世界计划 无法歌唱的初音未来》即使是剧情也是十分打动人的，虽然我没有记得角色们的名字，但我记得他们为粉丝们带去梦想的歌声。

这里也引用《赛马娘：芦毛灰姑娘》中的台词：“所谓明星，就是有着能给粉丝带去梦想的力量。

”电影中的组合们很明显都是十分出名的，但电影没有直接用“饭圈”来展示这种影响力，而是通过三言两语和举办演唱会和合作方的简短画面来凸显。

白糖想到，偶像或者榜样，是不是为自己带来了力量呢？

在高考那阵子，除了家人朋友和老师的帮助外，支撑着白糖的就是TOGENASHI TOGEARI的音乐，仁菜替我将喜悦，悲伤，愤怒，全部倾注其中。

那样的歌声，唱着“我并非想要死去，而是竭力生存”，我想这就是音乐和歌手的力量，不是随了唱片公司的意去打榜，去冲这个冲那个的，而是他们的作品的确走进了你的心里，甚至给了你继续与生活搏斗的勇气。

我想这也是这部动画想要给我们的力量，哪怕只有一个人，哪怕只有一瞬间，也要把“永不放弃”的愿望传递给观众们。

再讲讲音乐中的，人物塑造，虽然白糖只记得了宁宁的名字，戏份也少的可怜，可是也在短短的演出和台词中看出了这位女孩的善良。

“不止是让他们笑出来，还要去理解他们的困境。

”

草薙宁宁在走出电影院查阅资料的时候，白糖发现草薙宁宁是个毒舌，是裹着怕生外壳的精准吐槽,专对熟悉的同伴展露锋芒，在看过电影后白糖一度认为这是个乖乖女（）。

同时天马司的刻画也让白糖印象深刻，因为总是乐天派，喜欢发出“哦！

”的吼声，白糖总会联想起大哥卡米那。

然后说一些场外的事吧，这次白糖吸取了上次的教训，没有首映去（实际上是太忙了），在次周周末去看，不仅是包场而且也领到了特典，因为我不玩同IP旗下的游戏所以就拿了海报hhh。

并且在欣赏出色的2D手绘演出后，白糖也很希望闺泣的总集篇能够引进，这样炸裂的演出只有在大荧幕上观看才能得到最极致的视听享受。

最后的最后小小升华一下吧～每日煽情部分。

其实在这几年世界飞速变化的过程中，不仅仅是白糖，很多朋友都说“时间过得很快”，“压力更大了”或者是“看不到未来”，总是感到迷茫，想要放弃想要离开这个世界，有这样的想法都是无可厚非的，但白糖想，每个人心中或许都存在着一个「世界」，或许是涩谷街头撑伞的女孩，或者是舞台上苦瓜脸比心的哈气女，总之都会有一首歌，把你从现实的压抑中释放出来，重新燃起希望。

文：白糖先森