掌心

《掌心》目前看到第八集，剧情进展到现在，无论你对叶平安的认知定位更偏向于受害者还是加害人，都不得不承认，她的人物底色是善良的。

首集开篇，叶平安计划“偶遇”左补阙郑元，意图以医心之术引起他的注意，郑的马车即将从她身边经过，她连脚都迈出去了，但是听到附近突然传来的骚乱声，看到一个明显处于底层身份的疯人被官吏刁难，恐遭杀身之祸，她还是想都没想就收回了脚，转而去给那个疯人解围。

然而她失败了。

面前的酷吏气焰嚣张地举起了他的刀，轻而易举地砍断了她的伞，也结果了那个疯子的性命。

你可以说，反正此举也能够吸引到郑元的注意，叶平安属于将计就计。

可是她也可以装作没看见的。

复仇大计在即，任何可能的变数都意味着未知的威胁。

她只是出于本能，想要为那个即将走向必死命运的可怜人，再争取一次。

在她的引导下，那个人在疯狂与迷惘中暂获清明，高声陈诉着自己的过去。

他曾是保家卫国的战士，他不是叛党余孽，亦非乱臣贼子。

她帮助他在死前的最后一刻找回了他自己，他是带着尊严死去的。

三人成虎，人言可畏。

背负“巫医”骂名的叶平安最能理解。

后续的剧情中又有人被挑唆利用，躁狂发作，企图加害叶平安。

被磨得尖锐的木锥抵着她的脖子，稍有不慎，那利器便会瞬间刺入，要了她的命。

她努力保持冷静，出言引导，得知对方也是个可怜人。

十年寒窗苦，遍读圣贤书，考上了举子又如何？

出身贫贱，所投无门，最终只能当个卑微的脚夫，在不公的世道蹉跎此生，受尽欺压与凌辱。

这些沉重的痛苦能够当众说出来，他的愤怒其实便已减了八分。

而听到这些的叶平安，脸上没有危机即将解除的轻松，反而是难过与不忍。

她的眼眶红了，眼底也含着热泪。

她在共情对方的遭遇。

身负血海深仇，每日都在悔恨与自责之中度过，复仇成为支撑她活下去的唯一动力，她理应无暇顾及其它的一切杂事了。

但她无法控制自己那颗敏感善良的心还在胸膛跳动。

这就是刘诗诗演绎下的，生动又鲜活的叶平安。

哦，对了，第一个情节中的可怜人叫胡生。

第二个叫郭义。

这些在其它剧中往往被当作剧情催化工具人的路人甲们，在这里都有了自己的名字。

这是主创们对小人物的尊重与悲悯。

但这部剧在这方面的处理从来都是微妙的，而不是刻意的。

如果换到其它剧中，所有悲惨小人物的被救赎，都是为了衬托主角们的美好品德。

因此这些情节会被不加节制地大书特书。

按照常规套路，叶平安会金手指大开，救下没有名字的胡生，围观的百姓会一个个敬佩地看向叶平安，表示如果没有她，大家都不知道这个疯子原来也曾是个保卫国家的兵。

而第二段情节中，没有姓名的郭义将会磕磕巴巴地讲述着自己的故事，最终还是由叶平安仗义执言，在言语上还他以公道，事后，亲历现场的姑妈顾二娘还会借故询问她为何当时眼角发红，然后叶平安会动情地说，世道艰难，百姓不易。

这样或许太直给了，可是现在市面上充斥着这种表达的剧。

我们或许都被惯坏了。

一段情节的背后意义，不需要自己去思考琢磨，自有编剧控制笔下的角色对此进行发声、总结，将主旨掰开了揉碎了喂到观众嘴边。

而为了配合，导演会调用各种泛滥的镜头表达，演员则尽力贡献哪怕用力过猛也要足够煽情的表演。

如果将这些引导性的部分全部删掉，就会有人觉得怎么看不懂了。

所以《掌心》的处理就相对大胆，因为它是冒着没那么容易被理解的风险去做剧的。

它更偏向于所谓的零度叙事，无论编剧、导演还是演员，都将自我的存在感压到最低，只是尽量客观地呈现一段剧情，个中深意，全凭观众自己体会。

这其实也更贴近生活本来的面貌。

一个人在你眼前做了一件事，此时不会有任何画外音去告知你对方的目的。

人活着，本来就是要思考的。

正是这种贴近生活本真面貌的创作立场，赋予了作品多义性的结构，使其值得去反复推敲咂摸。

它也许一时没有激起最为热烈的反响，但长远来看，往往能够超越时间的限制，在完结后依然引发讨论与思考，甚至多年后仍被重新审视与解读，成为具有长尾效应的经典。

我相信《掌心》就是这样的作品。

其实本来是想等剧播完了再发豆瓣评分的，可是看到到今天因为剧的宣发无力导致这样一部精品剧关注不多，感到有些遗憾，所以就想还是先做个评论吧！

首先就画质、转场，反套路，全员智商在线大家都夸了好多遍我就不说了。

我其实是很想讨论里面的人物，首先说女主因为年少无知被人诱骗间接导致很多无辜少女失了清白，丧命，父母被害，御史一家37口被斩甚至一名好官在死后还要背负污名，无论女主方面如果无辜她终究害了人，如今她回来复仇即是慰藉冤魂也是救赎自己，只是当真相一层层剥开曾经并肩作战的姐妹能原谅她吗？

女主最后的赎罪又是什么？

叶平安让我又怜惜又痛恨。

至少如果我是当年的被害女性我是无法原谅的。

男主一个身在大唐最底层阴沟里的老鼠，一步一步往上爬，他痛恨权势却也为无上的权势奋斗，甚至可以不择手段，如果说他的归途是正道，那么为了心中的正义正途在这条路上做些肮脏事他并不介意。

男女主之间既有对手间的欣赏，但是利益相同则为盟友，利益不同则绝不手下留情。

看到最新第五集海大人恐怕也没有看起来那么清白，徐娇演的角色则善恶难辨，除了几个当年的受害女子我可以确定她们可以说是正派，其他人都不好评价。

很期待接下来的剧情走向，也希望这部剧能够获得应该有的掌声。

看完前八集可以说有这个发言权和信心这么说了吧。

理一理前八集第一集乱，信息量非常大。

朝代背景要介绍（架空有些姓氏改了），出场人物多，官职多，但是作为电视剧的创作基本理念，这一集又要遛钩子看下去 有的人根本坚持不下去，但是基本看到第一集结尾被钩子留住的都能开始看第二集。

甚至看第一集你会觉得有BUG，因为信息量太大了，主角团做事太顺了，观众会觉得不理解，但是也会想继续看下去看看这些坑会不会有解释。

第二集开始收束但散。

第一集的bug大部分得到了解释，女主复仇团体依次登场，霓裳出场，陈年往事开始展露一角，这一集开始对第一集出现的人物加深印象了，现在就是观望阶段，感觉有点意思，但是还有地方觉得儿戏，不对劲，再看看。

第三四集是承前启后的大递进。

对人物有基本了解后军饷案得到了一个进一步的展开和收束，为了这笔钱各方开始数个交锋，伍派，厉派，武皇派，男主这一部分氓沟的底层派，女主这一部分要复仇的人。

在势力范围这么错杂的情况下，散而不乱，整个军饷案这笔钱又是失踪又是出现又是被当做栽赃的钱，男女主步入棋盘，厉俊不停搜山，氓沟势力初现端倪，妇仇者往事不断闪现。

五六集的时候完完全全就是大转折。

女主叶平安作为顾清的往事完全揭开，她身上的矛盾点，她气定神闲的“bug”完全得到了解释，前四集的运筹帷幄来自她们多年的筹划，前四集的嬉皮笑骂来自于她骨子里的自毁侵向 （我对人物的理解就是她之所以表现那么轻松是因为她不怕死，叶平安不一定每一步都算到，但是她一定是除了复仇无所谓自己被如何对待。

对她来说顾清的那部分已经在以前家毁人亡那一刻坠入地狱了，现在她是一个寄托了无数冤魂讨回公道的厉鬼，她没有正常人的喜怒哀乐，朋友对她的信任是心上的荆棘，每加深一份信任，她的自责就会更重。

她和陆丹心就算睡在一张床上，她也不敢面对叶丹心而眠。

人间是她的游戏场，地狱才是她的安魂殿） 在五六集节奏人物故事线全部在线的情况下 依托于前六集信息量大，主线逐渐清晰，人物逐渐丰满，七八集简直起飞！

七八集叶平安受刑，跟厉俊交锋（不巡山了改找鱼了原来你是全剧唯一一个喜剧人）。

海好官身份反转，背后的人戴面具出现，元少城的身份反转了！！！

叶平安的筹谋也开始了，前面是准备充分用几年时间走到女皇面前，从这一刻开始她真正是见招拆招。

有恐怖，骷髅到处游荡；有血腥，龙门赛底层人互相搏斗；有女性视角的权力争斗，有女帝以天下为棋；有女女互助，伍显儿美救英雌。

这么多线条理清晰，不紧不慢，甚至副CP还抽空表白开始互诉衷情。

这就是前四集信息量大人物众多这一弊端带来的好处。

五六集情感高峰，用过去的因来解释今日的果。

七八集剧情高峰，用今日的果牵动未来的局。

《掌心》第20集女男主换药那场戏真是精妙绝伦，已被我列入近些年国产剧中最性感、最克制却也在性别意识上最进步、最具实验性的段落之一。

因为它做到了在表现上极度“去性别化”的同时，两位主角之间的性张力仍然强到爆棚。

而且明明身处在这个典型异性恋范式的场景里面，女主叶平安还能做到身上一丁点“直女味”都没有，始终保持着高度自治的主体性。

它是怎么做到的？

要回答这个问题，我们得先弄清楚叶平安的主体性是如何影响这场戏的观看方式的。

在大多数影视作品里，碰到这种即将进行身体接触的场面，女性角色都会不约而同地生产一种反应。

她们会变得羞涩。

而这种“羞涩”会成为一种典型的性别操演机制：女主越羞涩，男主的征服欲越强，观众的窥视快感也就越大，屡试不爽。

那有人会说，也有不羞涩，而是很主动的那种女主啊。

但其实那种女主同样也在满足男性凝视（male gaze）。

拆解一下这个机制就是：羞涩的女主 = 被动但渴望的女主，她越是抗拒，观众越是期待“她最终会接受”；挑逗的女主 = 主动迎合的女主，但这其实也是另一种“被动”，因为她的挑逗仍然是为了迎合男性欲望。

这两类女性角色的塑造都是高度性化的，是围绕着“如何被男性观看”展开的，本质上没有什么区别。

那叶平安是哪种的？

嘿嘿，她哪种都不是。

回顾一下这段戏中编导演三方的发挥：1、导演的镜头语言始终保持着高度的克制，没有任何暧昧不明的对女主身体部位的凝视，叙事节奏也依旧保持高效；2、编剧在台词中尽量淡化任何有关性别的提示，比如那些常见的“授受不亲”之类的老掉牙玩意，叶平安还在一心搞事业，攥住男主的手也只是想跟他“谈笔生意”；3、演员的姿态是落落大方的，虽然受了严重的伤，马上要被换药了，但是并没有任何扭捏羞涩之态，也没有什么故意魅惑之举，其实她根本就没把换药当回事，她不是在回应男性的凝视，她根本就无视这种凝视的存在。

这才是最关键的突破点——叶平安的“去性别化”姿态直接破坏了观众对“性别互动”的期待，让他们的观看方式瞬间失去方向。

然而，即便叶平安拒绝成为被观看对象，观众仍然感受到了强烈的性张力。

这是为什么呢？

精神分析学家拉康有一个观点，欲望本质上是对缺乏的渴望。

说人话就是，我们真正想要的，从来不是我们得到的东西，而是那个我们无法完全拥有、甚至无法完全看到的东西。

如果还无法理解，可以尝试代入一下自己的购物心理。

最好的那件永远是没买到的那件，最爽的那刻就是购物车下单的那刻，等东西真的到了自己手里反倒索然无味了。

换到这也是一个道理。

所以导演对这段戏做的处理就很有意思。

他浓墨重彩地渲染了换药前的戏份（虽然镜头语言是极度克制的），而换药后的情节也在画面直白呈现了，我们可以清楚看到叶平安换了新衣服，之前那件血衣躺在角落里，但导演唯独没有拍换药过程。

在这里，导演刻意制造了一个关于叶平安的“缺失的身体”，然后让观众去想象、去填补、去回旋。

这就是拉康所说的“客体小a”（objet petit a）——它并不是真正的对象，而是那个被刻意遮蔽、让你的欲望不断循环和延宕的“缺失物”。

导演用“删掉”的方式制造了比“展现”更强烈的性张力。

所以这场戏就成为了一种“观看的悖论”：你越是无法看到，你就越是想要看。

那么，为什么观众会存有这样的观看欲望？

问题的根源，在于观众的观看方式本身并不是自由的。

这里可以用斯图亚特霍尔的编码/解码理论去分析。

无论是编剧、导演还是演员的演绎，实际上对换药这个场景都在进行“去性别化编码”。

也就是说，他们选择了一种非传统的性别框架来叙事，使得剧中的人物关系是权力的较量，而非浪漫或性吸引。

但观众在观看时，基于自身的文化经验，往往会在解码过程中重新引入性别化的视角，即便剧中已经去掉了传统的性别互动模式。

虽然剧内的一切都在努力去性别化，但剧外的观众仍然会期待性张力，因为性别本身是一个观众无法彻底忽略的编码系统。

我们并不是在观看剧情，而是在观看我们自己的观看方式。

所以说，这场戏的真正高明之处，不仅在于它如何制造了“看不见的性张力”，更在于它如何打破了传统的性别观看框架。

观众以为自己在观看一个女男主暧昧的场景，但编导演三方在表面上拒绝了这个可能性。

叶平安的存在，直接破坏了这种“观看游戏”的规则。

它甚至在倒逼一种反思。

这是一次对“男性凝视”的反抗，但它不仅仅是“反凝视”这么简单。

它让我们意识到，观看并不是一个自然的、纯粹个人的行为，而是一种被文化塑造的习惯。

我们以为自己是在“自由地观看”，但其实我们的观看方式早已被设定。

我们被无数影视作品训练得“知道”某些场景该如何发展，“知道”男女主在特定环境下应该如何互动。

所以，当这段戏不走寻常路，刻意抹去那些性别化的互动模式，刻意不让女主符合“传统女性角色”时，我们才会感到错愕，才会下意识地去寻找“缺失的部分”，甚至会觉得这场戏的性张力反而变得更强。

所以《掌心》这场戏不仅是在探索“女性身体如何存在于影视叙事中”，它甚至在质疑和批判：“我们为何如此观看？

”因此，这场戏真正的核心意义，不是“叶平安（女性）的身体在哪里”？

而是：“我们为何如此执着于寻找她的身体？

”我们的观看方式，究竟是怎样被塑造的？

从来如此，便对吗？

刘诗诗真的给我惊喜，很难看到成名之后的艺人还能真正付出努力，我说的不是嘴上喊口号那种哈，上一部任如意眼神戏绝了，这部掌心台词真的惊艳到我了，以前只感受到现代剧的声音还是第一次在古装剧里感受声音的魅力，真的进步不是一般的大，然后剧情看了四集很不错，弟控公司的导演话语权很大，制作满精良的，里面的演员班底也还行，老戏骨一堆青年演员也不错，希望后面的剧情一如既往的精彩

堪称一绝，开篇便用一个看似简单的命案迅速抓住观众眼球。

女主叶平安，一位身负窥梦奇能的江湖游医，为权贵医治心病，卷入杀人命案。

叶平安聪慧狡黠，她为了御史案复仇，步步为营，在正义与私欲之间艰难平衡。

剧中情节如连环扣一般，紧密相连。

从街头巷尾的小案，逐步牵扯出朝堂之上的惊天阴谋，每一次反转都在意料之外，又在情理之中。

这套是海报那套

紫薯宝宝

圣女

蓝衣但脸好看

青绿衣红裙

复古蓝

经典皮肤

紫衣精致版阿拉一姐真的什么古装造型都好看！

说实话这些造型并没有特别复杂，换个人真不一定这么好看。

但是一姐就是拥有人抬衣的效果。

可能因为一姐这个造型都好看。。。。

谁能懂。。。

大光明并且没发包，连一点点绒毛都没有....刘诗诗是个光头都好看的女子啊，什么高颅顶，不需要啦。。。

至于某毒毛某耗子娘....我不明白放黑图有什么作用呢。。

靠妆造吃滤镜的稠人粉是这样的，吹捧着亖人滤镜的“天仙”，却恨着现实里实实在在的神颜。。

fine。。

符合场景太多

小分队碰头所有女性都上桌，没有那些令人戾气满满的雌竞，没有口头花花的姐妹情深。

因同一个目标走到一起不太喜欢花木兰式女主，好像女性要出头就要对抗全世界。

可是男频剧男主可以有5个爹😡我们女主也要有个掌权的妈😡（bushi

①欣赏提拔她的掌权者②温和可亲的长辈③志同道合的好友男频剧男主有的，我们女主也要🈶😡再说说服化道。

利落优美，没有耳环，没有叮呤当啷限制步伐的配饰

很圣人

贵族又掌权所以配饰华贵但不累赘

眉姐姐

平安

陆丹心

简洁美丽又方便行动很好很好想穿😃掌心给我呈现了一个女男平等的世界，不用担心平安会被男皇帝看上，女帝和女高官会欣赏她重用她提拔她没有人会从性别角度轻视她很好的世界，跟当初看武林外传一样，掌权者/大家长是女性，让我无比安心我要永远当莫小贝😭

掌心这部电视剧和以往的古偶剧不一样，但我相信，坚持做内容，会有好报，能安心把这个剧看过的，能看进去，喜欢看，自然知道这个剧的好。

掌心是一部有细节的剧，细节在于不同立场的人有不同看法并且都有表达，比如龙门场，元少城认为惨无人道想废除，但是高官贵胄们身居高位，草菅人命，喜欢血腥暴力的表演，而在氓沟人眼里，龙门赛是唯一的摆脱贱籍的途径。

每个人想要的目标不同，每个人都有自己的局限性，最后提出了“武举”的办法，让剧情前后有理有据，融会贯通，形成闭环。

前面七集内容，结束了第一个案件“军饷案以及副案件“郑元案”，初登场的两个反派丧命，同时也揭示了背后有更大的反派。

光这两个反派丧命，中间几方势力互相算计，剧情快节奏，就让人目不暇接，甚至一度记不住人名。

没有一个角色的出场是浪费时间的，每一个人的对话，都有自己的含义和使命。

让人不禁去想，这么多高官贵胄，叶平安作为一个平民，她该如何一身入局，如何实现自己的目的？

现在已经迫不及待想知道叶平安如何脱困和下一步的案件了。

目前有很多无脑黑子恶意评分，但我相信只要剧本质量好，剧集质量好，就算开头没达到一个“预想数据”，满满发酵总能撑起来。

正义总能对抗邪恶。

"不要想到火。

" 当叶平安在殿上含笑说出这句话时，屏风后的圣上、一旁的守卫，甚至是屏幕前的我们，都沦为她织就的思维牢笼中的困兽。

这场“窥梦之术”的展示，在我看来是《掌心》第一集最抓心的部分，也是整部剧的灵魂隐喻——在长安城这座巨型棋盘上，真正的棋手从不执子，她只操控人心。

一开始看到叶平安的“安心馆”我就有了猜测，这部剧肯定会大量运用心理学元素，果不其然，编剧巧妙地将白熊效应（越是压抑某个念头，越会强化其存在）嫁接到古代语境：当元少城被勒令“不要想到火”，童年的创伤记忆反而喷薄而出。

这种对心理学原理的戏剧化运用，让悬疑推理跳脱出传统验尸查案的窠臼，直指人性最幽微的褶皱，一下子就让我精神起来了，必须认真看！

更值得玩味的是权力关系的倒置——身居高位的元少城掌控着叶平安的生死，却被这个“巫医”轻易撕开精神铠甲。

当镜头扫过他被窥探后的不忿，我看到的不是猎手与猎物，而是两个破碎灵魂的镜像对照：一个用复仇填补旧案沉冤，一个用野心掩盖出身创伤。

这种设定分让《掌心》脱离了普通古装的肤浅，多了份精神分析的锐度。

剧中的视听语言也为剧情增色不少。

场景布置充满古韵，宅院、街道、心病医馆等场景，细节满满，而且光影运用也很不错。

在表现叶平安窥人内心时，昏暗的光线与跳动的烛火，营造出神秘紧张的氛围，让我也跟着屏住呼吸。

铃声也恰到好处，提醒屏幕外的我什么时候是“梦”，什么时候该“醒来”。

当然，作为悬疑剧，案件的逻辑性至关重要。

目前来看，剧情发展非常合理，案件线索层层递进。

但随着剧情推进，如何保持这种节奏，避免出现逻辑漏洞，是我比较关注的。

希望后续剧情能继续保持高质量，不辜负观众的期待。

对了，还有一个我很喜欢的角色丹心，一开始以为是无足轻重的小反派，后来发现是惊喜，这里就不剧透了。

说句题外话，我感觉刘诗诗和宣璐演得都很好，宣璐完全能接住刘诗诗的戏。

后面看的时候能发现叶平安也不是一个人在战斗，她还有个小team，这女性群像的复仇剧期待感直接拉满了有没有？！

忽然就燃起来了，因为女性力量本来就不是孤军奋战，而是一场集体觉醒。

我期待的女性群像复仇剧也不是暴烈的反抗，而是优雅的解构——她们用智慧与韧性，将封建礼教强加的“柔弱”转化为最锋利的武器。

当叶平安说服了被人利用故意闹事的脚夫时，女性主义内核也喷薄而出：与其毁灭敌人，不如重塑规则。

最后我想说，《掌心》的开局真的很打动我，这才是女性群像剧该有的格局——不是宫斗剧里的雌竞，而是携手打破枷锁的壮丽史诗。

《掌心》要书写的从来不是俗套的权谋争斗，而是一场关于记忆、创伤与自我救赎的心理学盛宴。

此刻的长安城就像一枚被催眠的怀表，而我们都是跟着指针旋转的入局者。

毕竟真正的悬疑，从不是猜凶手是谁，而是看人性何时崩塌。